幼儿创意美术教学学习心得体会
倚栏轩整理的幼儿创意美术教学学习心得体会(精选8篇),供大家参考,希望对大家有帮助。
幼儿创意美术教学学习心得体会 篇1
摘要:创意美术能够提高幼儿的观察能力和想象能力,激发幼儿对于美术和手工的兴趣,帮助幼儿塑造健康的性格和个性。幼儿阶段的美术教育十分重要。基于此,文章探究如何在幼儿阶段进行有创意的美术教学。
关键词:幼儿;创意美术;教学策略。
一、幼儿美术创意教学的过程中绘画与生活实践结合,打开幼儿的美术学习思路
幼儿的欣赏水平仅仅停留在观察物品的表面上,为了提升幼儿对事物的认知水平,逐渐培养幼儿的审美能力,教师在日常美术教学过程中应当给予幼儿更多接触大自然的机会,让幼儿感受美丽景色的魅力。教师可以经常带幼儿参观当地的名胜古迹、风景、园林,指导幼儿观察一些人文景观,使幼儿掌握观察事物的能力,让幼儿对民间传统文化艺术产生兴趣。同时,教师可以引导幼儿用自己的语言表述自身的感受和想法。在条件允许的情况下,教师可以带领幼儿参观一些文艺演出、美术馆或者博物馆,让幼儿用自己的语言描述看到的动作、颜色、形态等,进一步提升幼儿的审美能力和绘画能力。随着美术学习的逐渐深入,幼儿的发散思维能力和创新能力也会逐步得到提高。教师可为幼儿准备丰富的.教学资料,以开展集体活动的形式丰富幼儿的学习体验,为之后的绘画奠定坚实的基础。在学习《水鸟》时,教师可以带幼儿到风景区观赏真正的水鸟,寻找其与画作中的水鸟存在的异同点。也可以为幼儿寻找一些水鸟的相关视频资料或图片,提高幼儿的观察能力,让其了解水鸟的特征,并鼓励幼儿基于自己的理解画出水鸟的形态。这样既锻炼了幼儿的观察能力,又提高了幼儿对于美术学习的自信心。幼儿的创新能力得到提高,接触未知事物也更快、更大胆。
二、在幼儿美术教育阶段启发幼儿情景结合,培养幼儿的想象力
在幼儿美术教育阶段,教师应当引导幼儿根据一定的主题进行创作,并且所创作的内容要结合一定的情景。为此,教师可以为幼儿的美术创作创造一定的环境氛围,如,为幼儿播放动画片《猫和老鼠》,给美术课堂带来欢快的氛围,在观看的过程中教师引导幼儿思考动画片的主题,并以此为依据进行绘画创作。幼儿在观看动画片的过程中会有不同的想法和反应,所创作出的绘画作品也是各不相同的。在相互交流的过程中,教师应鼓励幼儿各抒己见并且互相学习、借鉴,使幼儿在创作美术作品时了解不同的表达主题,幼儿的思维意识也会随之提高。教师可以给幼儿准备大量的素材,给幼儿留下更多的思考空间,使幼儿更快地融入故事氛围,自由地进行想象和创作。在为幼儿准备创作主题时,教师要注重结合美术教育的特色,加强与幼儿的交流,更加深刻地了解幼儿的想法,培养幼儿的美术创作兴趣,并对幼儿的美术创作想法给予鼓励和肯定,增强幼儿美术创作的自信心。在最终的画作评价阶段,教师的肯定在一定程度上比幼儿的创作过程更加重要。一些幼儿美术教师会帮助修改幼儿的作品,一般在幼儿的画作上加上几笔或者修改一下,表面上看是教师在完善幼儿的绘画技巧,但幼儿的美术创作积极性会因此受到打击,对于自己画作的自信心也会大大降低,教师在这一阶段的指导也就难以真正达到美术教育的目标。为了解决这个问题,教师应当完善教育目标,改进教育形式,时刻鼓励幼儿对于绘画的热情和自信心。在这一阶段,幼儿的心理是十分脆弱且敏感的,为了给幼儿创造良好的学习氛围,教师应当鼓励幼儿将自己的思维大胆地表现在画作上,增强幼儿的自信心,鼓励幼儿大胆表达,教师扮演幼儿忠实的听众,加强自己与幼儿的沟通和交流,更加深入地了解幼儿的想法,为之后进行更有针对性的美术创意教学奠定坚实的基础。结语幼儿阶段的美术教育对于幼儿来说是终身受益的,其对于幼儿性格的养成和人生观、价值观的塑造有非常大的影响。为了使幼儿获得一定的创新能力和自信心,教师在培养幼儿的美术能力时应当采用更多的形式与方法,鼓励幼儿大胆地将自己的想法表达在绘画作品中,而不是一成不变地学习绘画的技巧。在这一过程中,教师应当为幼儿创造更多的绘画情境和氛围,拓展幼儿的思维,释放幼儿的想象空间。这样,教师对于幼儿的了解会更加深入,幼儿对于教师的信任也会得到增强,教师对于幼儿美术创作能力的培养也就更加方便、高效。
幼儿创意美术教学学习心得体会 篇2
随着现代科学技术的发展,人类文体素质的提高,在当今社会,人们对艺术的追求,对美的追求得到了空前的表现。而学前期是接受艺术启蒙教育的最佳期,由于艺术活动是具有感情形式的创造活动,它的具体形象、它的情感渗透性与学前儿童本身特有的纯朴性、浓厚的生命色彩以及自由创造性质相吻合,因而特别容易为幼儿所接受。从小就接受艺术熏陶的人具有一定的艺术修养和较高的审美境界。他们能从最平凡的东西上见到美;懂得利用平凡的东西创造美,对人生有积极快乐的态度。因此,对学前儿童进行艺术启蒙教育较高的价值和深刻的社会意义,下面我简单谈谈组织与开展艺术活动的几点体会。
一、坚持以欣赏为切入点。
艺术活动在幼儿园教育中主要表现在三方面即音乐艺术、美术艺术和文学艺术。无论哪一方面的活动,都坚持以欣赏为切入点,为幼儿提供一个完整的视、听觉形象,营造良好的氛围,积极引导幼儿去亲身感受体验,使幼儿获得情感上愉悦,能更好地进入艺术作品的情境。以往开展艺术活动,常常忽视了幼儿对审美对象的整体的主动的感知,幼儿几乎都是被动的记忆、理解和表达。这样的活动难以培养一双双审美的眼睛、一个个审美的大脑。如在活动中坚持以欣赏为切入点,强调审美感知,则可激发幼儿的审美情感,从而进一步提高审美创造的能力。例如:中班新歌《我听见》,这是一首优美柔和的三拍子歌曲,表现了幼儿热爱大自然及在大自然中丰富的想象力。老师带领幼儿走进大自然。欣赏那蓝天、绿水、小草、鲜花……再请幼儿躺在草地上,闭上眼睛投入地欣赏歌曲,感受歌曲优美柔和的旋律,理解它与我们身边的自然是那么和谐,于是孩子们一下子进入了歌曲的意境,纷纷动情地唱起来。创编的歌词也非常巧妙,融入了幼儿的真实情感:我听见大树在沙沙响;我听见花儿在微微笑;我听见蚂蚁在轻轻说……在文学活动中,我也同样如此,注重选用精美的诗歌、散文和童话,配上适宜的音乐,强调欣赏感受在先,理解表达创造在后。
二、以情感为激活因素。
艺术表现实质上是内在情感的外部表现。它是将情感呈现出来供人欣赏的,是由情感转化成为可见或可听的形式。在开展各类艺术活动时,我注意挖掘艺术作品情感因素,帮助幼儿把握情感基调,从而获得各种不同的情感体验。例如:中班童话《金色的房子》,在欣赏时,用语气、语调、表情手势等加以突出,让幼儿感受到小动物们的心情:好奇、渴望、友好、宽容,对生活的热爱,当遇到小姑娘拒绝时,毫无埋怨责怪,而小姑娘从孤傲到孤独,再到融入集体的欢乐,这个情感脉络幼儿不能作理性的分析,但内心完全能感受到,通过朗诵、表演达到情感的自然表露,并内化为自己的理解,从而调节自己的行动。
三、充分发挥综合优势。
音乐、美术、文学三种艺术类型虽然都有着各自的物性,但是我们却不能忽视它们之间存在的内在联系。显然,对三种艺术形式的共同审美要素进行抽象和迁移,能培养幼儿一种综合性的艺术智慧,一种整体的反应能力。因此,在开展各种形式艺术活动同时,我还充分发挥综合优势,发展音乐、美术、文学艺术中共同的审美要素,按同构的原理加以沟通,以不同的艺术形式使幼儿获得美的熏陶。
幼儿的作品真是千姿百态,有△○—等,想象非常丰富。总之,只要我们在艺术活动中坚持以欣赏为切入点,以情感为激活因素,坚持形式美与内容美的高度统一能让幼儿的心灵在艺术的空间自由驰骋,必将为培养“审美型”人格打下坚实的基础。
幼儿创意美术教学学习心得体会 篇3
近期,通过认真学习《幼儿园教育指导纲要》及《幼儿创意美术教学方法》,使我的思想认识水平和工作能力得到不断提升,我认为创意美术是幼儿美术活动中创立新意,注入新观念和新想法开展多元的幼儿创意美术活动,是现代幼儿美术中一种新思维意识活动,是指在原先的绘画基础上更注重孩子的自主性和创造力。我作为一名县区幼儿教师,结合多年的工作实践,谈谈自己对幼儿创意美术教学的一些心得和看法。
一、 创设环境,开展创意美术活动
蒙台梭利强调指出,对于幼儿生理和心理的正常发展来说,准备一个适宜的环境是十分重要的。她说:“必须注意为儿童期设置一个适当的世界和一个适当的环境,这是一个绝对迫切的需要。”只有给儿童准备一个适宜的环境,才能开创一个教育的新纪元。幼儿教育中的“创意美术”兴起在当今儿童美术行业中,为了告别千篇一律的简笔画而体现儿童个性的一种美术形式。宽松的心理环境有利于幼儿创造力的发展。只有在宽松愉悦的环境下,幼儿才能大胆作画,会想象出很多意想不到的新创意,才会打开思路,激发思维。在幼儿创意美术教学中,我们要注重孩子的绘画过程,关注孩子在绘画过程中的细节,不要过于的在乎绘画结果。尊重孩子的想象、表现力,在绘画过程中让孩子有自由选择的权力、与朋友轻声交流的机会和绘画的时间,孩子可以灵活地运用创作材料,大胆地进行探索,让幼儿根据自己的意愿去创作,才能充分地发挥他们的创造潜能。
二、激发兴趣,培养幼儿创新能力
每个幼儿天生就是艺术家,有丰富的创造力,在后续的学习中,需要老师的正确引导,根据每个阶段孩子的特点,来培养兴趣。孩子都是在发展的,每个时期他们的动手能力,关注点都不一样,兴趣点也不一样,孩子喜欢新的事物,会动的事物,这就需要老师有更高的教育内涵。好的绘画作品并不是孩子画的和老师有多像,创意美术更注重的是孩子的创意,从孩子的兴趣入手。对孩子作品的评价是很重要的,老师的一句“画面真丰富”“画得真好”这样的肯定会使孩子信心大增。让孩子来说自己的画,有的会边讲边想,画面中的一个圈、一个点、一段线、一个面,孩子都可以展开无尽的想象。
三、 积累经验,让创意美术变的更有诗意
没有生活经验的积累,幼儿的.思维也很局限,正所谓见多识广,了解有助于幼儿打开眼界,丰富自己的内涵。当然有了想象,一定的美术基础也是需要的,否则那就是凭空想象。如,我以前所教的小班的孩子,你没有教过他一些简单的绘画技巧,就给他一些材料,他只会在那用线乱涂乱画,从孩子的作品中,你是看不出来的,作品中所呈现的只是一团线。这就需要老师来掌握尺度,适度地教孩子一些绘画技巧,让孩子在创造中插上自由创作的翅膀。
四、 从兴趣入手,激发幼儿的创意思维
绘画是一种儿童十分喜爱的活动,能充分发挥儿童的想象力和创造力,使儿童快乐。而米罗可儿美术的智慧美术课程体系是借形想象为核心,以相关、相似、相对想象为基础的系列儿童创意想象美术活动体系。所谓借形想象,是将人类最普通、最原始的想象,运用到儿童教育中来的一种形式。本着这种理念,我开始了本学期的美术教学。
我印象比较深刻的一节课是小班的《高高兴兴上幼儿园》,在排出课程表知道那周要上这节课的时候,我就开始精心的准备。先是我在同事那借了几面小镜子,然后准备所需要的各种材料。终于开始上课了,我先和小朋友们做了个脸部表情的游戏,然后每一组发了两面小镜子,让小朋友们观察自己丰富的表情,此时孩子已经非常感兴趣了,我赶紧进入正题,问问小朋友上幼儿园快不快乐,是不是像镜子里的自己一样笑得那么开心,为什么喜欢上幼儿园呢……开始画了,怎样摆脱孩子画的像小拳头一样小呢?嗯,这个早就想好了。我告诉小朋友们把你们的小手打开放在画纸上,画的时候一定要画出的比自己的小手还要大。还要看着镜子里的自己,看一眼画一笔,一定要画出自己的特征。这时孩子就开始认真的画了,我对个别不敢画的孩子进行着重引导,并来回的观察孩子画的情况,当我看到文文画的画时我开心极了,她把自己独特的小眼镜也画上了,还有她那两个可爱的麻花辫。她很认真的看着镜子里的自己,看一眼,画一笔。当她觉得很满意的时候,我及时的表扬她,然后告诉她如果再加一些什么会更漂亮。一节完美的美术课结束。
幼儿创意美术教学学习心得体会 篇4
近期,通过认真学习《幼儿园教育指导纲要》及《幼儿创意美术教学方法》,使我的思想认识水平和工作能力得到不断提升,我认为创意美术是幼儿美术活动中创立新意,注入新观念和新想法开展多元的幼儿创意美术活动,是现代幼儿美术中一种新思维意识活动,是指在原先的绘画基础上更注重孩子的自主性和创造力。我作为一名县区幼儿教师,结合多年的工作实践,谈谈自己对幼儿创意美术教学的一些心得和看法。
一、 创设环境,开展创意美术活动
蒙台梭利强调指出,对于幼儿生理和心理的正常发展来说,准备一个适宜的环境是十分重要的。她说:“必须注意为儿童期设置一个适当的世界和一个适当的环境,这是一个绝对迫切的需要。”只有给儿童准备一个适宜的环境,才能开创一个教育的新纪元。幼儿教育中的“创意美术”兴起在当今儿童美术行业中,为了告别千篇一律的简笔画而体现儿童个性的一种美术形式。宽松的心理环境有利于幼儿创造力的发展。只有在宽松愉悦的环境下,幼儿才能大胆作画,会想象出很多意想不到的新创意,才会打开思路,激发思维。在幼儿创意美术教学中,我们要注重孩子的绘画过程,关注孩子在绘画过程中的细节,不要过于的在乎绘画结果。尊重孩子的想象、表现力,在绘画过程中让孩子有自由选择的权力、与朋友轻声交流的机会和绘画的时间,孩子可以灵活地运用创作材料,大胆地进行探索,让幼儿根据自己的意愿去创作,才能充分地发挥他们的创造潜能。
二、激发兴趣,培养幼儿创新能力
每个幼儿天生就是艺术家,有丰富的创造力,在后续的学习中,需要老师的正确引导,根据每个阶段孩子的特点,来培养兴趣。孩子都是在发展的,每个时期他们的动手能力,关注点都不一样,兴趣点也不一样,孩子喜欢新的事物,会动的事物,这就需要老师有更高的教育内涵。好的绘画作品并不是孩子画的和老师有多像,创意美术更注重的是孩子的创意,从孩子的兴趣入手。对孩子作品的评价是很重要的,老师的一句“画面真丰富”“画得真好”这样的肯定会使孩子信心大增。让孩子来说自己的画,有的会边讲边想,画面中的一个圈、一个点、一段线、一个面,孩子都可以展开无尽的想象。
三、 积累经验,让创意美术变的更有诗意
没有生活经验的积累,幼儿的思维也很局限,正所谓见多识广,了解有助于幼儿打开眼界,丰富自己的内涵。当然有了想象,一定的美术基础也是需要的,否则那就是凭空想象。如,我以前所教的小班的孩子,你没有教过他一些简单的绘画技巧,就给他一些材料,他只会在那用线乱涂乱画,从孩子的作品中,你是看不出来的,作品中所呈现的只是一团线。这就需要老师来掌握尺度,适度地教孩子一些绘画技巧,让孩子在创造中插上自由创作的翅膀。
四、 从兴趣入手,激发幼儿的创意思维
注重幼儿的兴趣培养,兴趣是幼儿最好的老师,也是幼儿主动参与活动的内在动力。创意美术往往比较费时,孩子在绘画时用时比较长,有些孩子不能在规定的时间内完成作品。我们将孩子感兴趣的创意美术活动延伸到区域活动中,让每个孩子都能在充足的时间里体现成功感。
幼儿创意美术教学学习心得体会 篇5
在幼儿园,美术活动是幼儿喜欢的一种艺术活动,是幼儿认识世界、探索世界的重要手段。幼儿园美术教育的目的在于培养锻炼孩子的观察、记忆、想象、表现和创造能力,幼儿把自己、感兴趣的事物和幻想的美好世界画在纸上变为现实。因此,活动中教师应尽量避免呆板单纯学习绘画技巧的教学方法,而要通过各种途径,运用灵活多样的教学方法,让美术教育发挥更大的作用。
1、兴趣激发法是激发幼儿的学习兴趣是幼儿创造性的基础,俗话说,兴趣是最好的老师。那么,怎样激发幼儿的兴趣呢?教师要注重丰富孩子的生活经验,调动幼儿绘画的积极性。并通过游戏活动,培养幼儿的绘画兴趣。在幼儿绘画活动中,教师运用游戏的方式进行活动,也可以使幼儿毫无思想负担,在自然、轻松、愉快的游戏中获取知识和技能。在选择活动内容时候要大胆创新,选择一些贴近幼儿生活、幼儿喜欢的美术活动,激发幼儿的兴趣。绘画是幼儿的游戏,但也有的孩子对画画没有兴趣,其原因是多方面的。材料是否吸引幼儿、选材合不合适?是否是幼儿能够独立操作的?那怕是同伴一句不经意的评价也会影响幼儿的绘画兴趣。在教学活动中,教师首先要考虑选材是否合适。
2、观察与认知脱离“示范—模仿”的传统绘画教学方式,要求幼儿要通过自己的眼睛看、脑子想、用手画来完成创作。但也有的孩子画不出形来,这往往是因为他没有很好的观察事物。如,幼儿画树时常常把树干画成一个长方形,老师可以带幼儿观察一颗真的大树,摸一摸树干、看一看树枝的样子。
3、构思、绘画法鼓励幼儿先想后画来学习构思,使绘画活动不仅是幼儿动手操作的活动,更是动脑思考的活动。通过老师的引导,幼儿学会了在生活中学习构思,在游戏中学习构思,在想象中学习构思,在观察中学构思,幼儿美术活动的全过程都强调以游戏引发孩子的兴趣和表达表现的欲望,探讨怎样把自己一系列想法中的重点内容表现在画面上,培养幼儿的想象力和审美能力,美术课最重要的.任务就是激发引导幼儿的想象力。
4、在评价中让幼儿充分体验到成功的快乐。
对于自己的作品,幼儿很在意老师与同伴的评价。鼓励性的评价可以保护孩子的创作热情,期待下一个活动的到来。评价的目的就在于激发幼儿绘画的兴趣和积极性,使幼儿感受到自己的进步,发现自己的能力和才干,让幼儿体验到成功的快乐,从而促进幼儿的发展。
幼儿创意美术教学学习心得体会 篇6
转眼间我们幼儿园开展米罗美术课程一个学期了,所有的培训、教学、成果都历历在目。通过一个学期的培训学习和教研,我们的美术教学也在不断的成熟中。
记得今年夏天外出学习,我第一次接触到米罗可儿,当时是听的一节拓印想象的课,从开始对这节课的迷茫,到后来的不信任,到最后的惊讶、赞叹,使我深深的喜欢上了米罗可儿。
绘画是一种儿童十分喜爱的活动,能充分发挥儿童的想象力和创造力,使儿童快乐。而米罗可儿美术的智慧美术课程体系是借形想象为核心,以相关、相似、相对想象为基础的系列儿童创意想象美术活动体系。所谓借形想象,是将人类最普通、最原始的想象,运用到儿童教育中来的一种形式。本着这种理念,我开始了本学期的美术教学。
我印象比较深刻的一节课是小班的《高高兴兴上幼儿园》,在排出课程表知道那周要上这节课的时候,我就开始精心的准备。先是我在同事那借了几面小镜子,然后准备所需要的各种材料。终于开始上课了,我先和小朋友们做了个脸部表情的游戏,然后每一组发了两面小镜子,让小朋友们观察自己丰富的表情,此时孩子已经非常感兴趣了,我赶紧进入正题,问问小朋友上幼儿园快不快乐,是不是像镜子里的自己一样笑得那么开心,为什么喜欢上幼儿园呢……开始画了,怎样摆脱孩子画的像小拳头一样小呢?嗯,这个早就想好了。我告诉小朋友们把你们的小手打开放在画纸上,画的时候一定要画出的比自己的小手还要大。还要看着镜子里的自己,看一眼画一笔,一定要画出自己的特征。这时孩子就开始认真的画了,我对个别不敢画的孩子进行着重引导,并来回的观察孩子画的情况,当我看到文文画的画时我开心极了,她把自己独特的小眼镜也画上了,还有她那两个可爱的麻花辫。她很认真的看着镜子里的自己,看一眼,画一笔。当她觉得很满意的时候,我及时的表扬她,然后告诉她如果再加一些什么会更漂亮。一节完美的美术课结束。
幼儿创意美术教学学习心得体会 篇7
在幼儿园大班的美术教学中,我发现,有时候会碰到一些美术专业知识,很难用语言去让孩子们理解。在经过长期的探索之后,我发现,在使用儿童绘本进行教学的时候,孩子们的注意力特别集中,而且理解的也特别快。我想,儿童绘本的生动趣味性,或许能为孩子更好地学习美术搭造一座桥梁呢!
绘本是一种独特的儿童文学形式,具有它独特的魅力。对于孩子来说,图画就是他们的语言,他们通过图画,很容易“读”出其中想要表达的意思。许多绘本里简单而有趣的画面,生动的故事情节,吸引着孩子们去观看,去思考,甚至加以模仿。那么,我可不可以从这一点入手,通过绘本让孩子们更好地学习美术知识呢?将绘本引入美术教学,能不能对美术教学有一定的帮助呢?
为了证实自己的这一想法,也为了为美术教学开拓新思路,我在幼儿园大班的美术教学课堂上,组织了多次以绘本为载体的美术活动。下面,我就以我们曾经开展过的一个美术活动———《小黑鱼》为例,看一下,美术课上,怎么通过绘本,提高孩子们的学习兴趣和能力的。
我拿出绘本《小黑鱼》,引导孩子们欣赏故事情节。在看完故事之后,孩子们就兴奋的讨论开了,有的说小黑鱼太可怜了,有的说小黑鱼应该去找人帮忙打倒坏蛋。孩子们的兴趣已经被完全调动起来了,这个时候,我截取绘本中的精彩画面,让孩子们重点欣赏,除了让孩子们体会小黑鱼逃进漆黑的大海时的害怕和难过之外,还让他们仔细看图上的小鱼,问他们小鱼画的好不好看?在孩子们各抒己见的之后,我话锋一转,告诉他们说,这其实不是画的,而是作者用刻了小红鱼形状的印章,一个一个盖出来的哦。孩子们听完,一个个都睁打了眼睛,感到不可思议。我拿出蔬菜小鱼印章、红色水粉颜料,盖出处一条小鱼来,孩子们顿时就沸腾了,一个个都跃跃欲试!
我让他们稍安勿躁,先思考思考:小鱼们在大海里看见些什么,它们用什么办法对付大金抢鱼。我将孩子们分成几组,让每一组都把他们的答案,用印章盖出来。孩子们在看完绘本之后,都有自己的想象。我提醒孩子们,在模仿绘本的同时加入自己的想象,合理安排画面,想一想怎样才能使一条条小鱼构成一条硕大的鱼,想一想怎么样用手里的印章,盖出他们的答案。各组的孩子们在拓印的时候,不时的传来欢声笑语,当然也有互相争辩的声音。
我们在教学中领域小组共同进行过的绘本教学还有很多:比如《小黑鱼》拓印画,《白羊村的美容院》做做玩玩,《母鸡萝丝去散步》装饰画,《蜡笔小黑》蜡笔刮画和《蚂蚁和西瓜》剪贴画等等。
在进行完这些绘本教学之后,我们惊喜的发现孩子们的注意力更加集中了,有些坐不住板凳的小朋友,不再时不时地站起来;此外,孩子们对美术课有了极大的期待,对于一些平时不能理解的美术知识,现在孩子们也不觉得那么深奥了,他们已经学会用刚学过的知识,去作画。有些家长来接孩子的时候,和我说,孩子最近很喜欢画画,而且不是像以前那样胡乱画,现在比较有条理,画的时候还会自己运用一些因果联系,画一些简单的场景画,能告诉你这个场景发生的是一个怎么样的故事。
听完,我觉得非常开心,把绘本引入幼儿园的美术教学,终于取得了一些成果。传统的美术教学,往往局限于展示孩子们的作品,让孩子们说说作品美在哪里。而绘本在这个基础上,还对孩子们的对待事物的态度有所影响。就像上面提到的《小黑鱼》,孩子们学到的不仅是画画本身,还学会了团结,学会了互相帮忙。但是,在发现这些可喜的成绩的同时,我并没有沾沾自喜,得意忘形。相反,在每一次活动之后,我都会反思:在这次活动里,哪部分还稍欠火候,没有达到预期的效果;在活动里,是不是把每一个孩子的积极性都调动起来了?
将绘本引入幼儿园的美术教学这么久以来,经过多次反思,总结了一些经验供大家参考:
一、科学选材。
在选择绘本的时候,教师要以眼前幼儿的需要作为向导,只有能引起孩子兴趣的绘本,才能在课堂上,达到事半功倍的效果。在上课之前,教师首先要认真剖析图书的内容和特点,找出相关的教学元素。这样才能在孩子们自主阅读时给予合适的指导。
二、兴趣迁移法。
在课堂上,首先引导孩子自主阅读,鼓励孩子自由想象。在孩子们阅读时兴趣达到最高点的时候,抓住时机,鼓励和引导孩子动手作画。在传统美术课上,老师只是单调的教孩子们美术知识,然后让孩子们根据老师的指示作画。孩子们的兴致不高,即使动手画画,也只是为了完成老师的布置的作业。时间久了,孩子们甚至有厌学,不愿意上美术课的情绪。而通过借助绘本来上美术课的时候,孩子们的兴趣就被很好的调动起来,教师再从中加以引导,将孩子们的`兴趣从绘本很好的转移到作画上来。这样一来,这节美术课,不仅孩子们上的很开心,学到的东西也很多,对美术的兴趣也与日俱增。
三、创新思维法。
孩子们强烈的好奇心和尝试的渴望构成了最执着的创新精神,驱使他们开展自我发展的创新实践。但是在传统的美术课上,老师往往占据主动权,告诉孩子们应该怎么做,拿出一幅画,告诉孩子们该画成什么样。孩子的创新精神就被埋没在一张张交上去的作业上。而在把绘本引入课堂之后,教师把主动权交给孩子,让孩子自主阅读漫画,并通过一些问题的提问,引导孩子们打开想象的翅膀,想象小黑鱼怎么打败金枪鱼,并把他们的想法画在画纸上。这个时候,每一副作品都是独一无二的,都是孩子们把创新加以实践的结果,而不是像传统课堂上交上去的千篇一律的画。
将绘本引入幼儿园的美术教学,不仅是对传统美术教学的一个改进,更是对幼儿创新精神的培养!
孩子们学习绘本美术教学并没有固定的模式,孩子们喜欢,并且接受很快,那么,美术教学就是成功的。所以,将绘本引入美术教学的探索过程中,还有许多需要我们去探索和尝试并加以创新的,不求最好,只求更好!
幼儿创意美术教学学习心得体会 篇8
一、幼儿美术教育最富有意义的
就是发掘幼儿的创造潜能,引导幼儿发现探索,用自己的方式创造图像,表达自己的认识,是创造性美术的活动的重要特征。期间,教师的积极有效的引导起着不可忽视的作用。
1、从幼儿己有的知识技能水平出发,遵循幼儿在心理发展的基本规律,帮助幼儿不断克服障碍。
幼儿知识技能水平与其生理特点有着密切关系,例如,3岁幼儿一般画头手人,是由于观察力较笼统;4岁幼儿常画正面直立两手平举的人物,又是由于对空间的判别还停留在上下、左右两个度上;6岁幼儿开始画侧面人的简单动态,反映了幼儿对倾斜、透视和前后关系的初步认识。幼儿从一种认识水平发展到另一种认识水平有一个量变到质变的过程,我们的教学过程即在两种认识水平之间为幼儿搭建一个个距离不太大的阶梯。幼儿每前进一步,既是上一步的发展,又是下一步的准备,为此,我们必须观察和研究幼儿在两个阶段之间面临哪些问题、困难,按难易程度进行安排。
2、改变传统的运用范例、示范和讲解等由教师单向传授知识技能的教学方法。
在传统的美术教学中,教师运用范例统一图像,这用教师单向的示范与讲解来阻止矛盾冲突,要求幼儿按自己的步骤与方法,这种看来既省时又简捷的方法,似乎能收到立竿见影的效果,却抑制了幼儿的创造,会使幼儿产生没有自己的想法,盲目服从权威的心态,不利于健全人格的`发展。
幼儿时期培养幼儿创造性思维的能力,帮助幼儿积累各种经验,比形成概念更切合幼儿的需要与可能。因此,在美术教学中,必须认真地设计提问,组织讨论,变教师单向地传授知识技能为师生创造性地教与学的双边活动,在讨论中培养幼儿将过去的知识,迁移到新的情景中,养成他们大胆地表述自己的认识,乐于表现不一般的认识的习惯。
二、幼儿美术教学活动设计应注意的问题
1、选材应适度新颖
幼儿的学习是非常情绪化的,与兴趣有极大的关系,要使幼儿对学习保持稳定的兴趣,教材必须新颖,教师在选择教材时,应十分注意把握每一个教学活动中所提出的问题是否适度,要力求既与幼儿己有的经验有关,又有足够的新鲜感,使幼儿感到既不陌生又很新奇,愿意主动去获取新的经验。例如,3岁幼儿尚未具备有目的地选色意识,教师可从鼓励幼儿大胆地调换颜色入手,使幼儿逐步体会五颜六色真好看,从而使幼儿对颜色产生兴趣,进而有目的地选择颜色。有些小班教师担心幼儿选错颜色,就给幼儿规定用某种颜色画某种东西,甚至为了怕幼儿涂错颜色,把其它颜色都拿走,结果幼儿对并没有对颜色产生兴趣。到了中班,在己具备选择与物体相似的颜色的能力时,却对颜色刺激的敏感性明显下降,仍机械地按小班时老师规定的颜色去选色。由此可见,超越了幼儿的认识,过早地教给他们一些今后自主发现的东西,就会使幼儿失去主动学习的兴趣。
2、引导幼儿思考
我们常看到在美术活动中,教师提出的问题后,总希望幼儿作出正确的回答,如果答错了,教师就采取不置可否的态度,再请其他幼儿回答,直到答对为止,并把少数幼儿,有时甚至把一、二个幼儿的正确答复当作全班幼儿已经掌握的知识,这种提问的方式,对答对的幼儿来说,只不过是重复己有的经验,对答错的幼儿来说,仍然不知道自己错在哪里,对没有机会回答的幼儿来说,更没有参与到讨论中来,却毫无收获。因此,老师应明确提出问题的目的,不是为了让幼儿回答一个正确的答案,而是要调动幼儿的思维、引导大家来参与讨论,积极思考,在比较中,建立新的知识。就美术来说,同样老师不要怕幼儿画错或做错,应鼓励幼儿大胆地画,即使画错,也可在判别中逐步纠正。
3、鼓励幼儿大胆想象
一幅没有想象的作品,不会是幼儿的作品,更不会是好的儿童画,幼儿总会冒出许多稀奇古怪的想法,他们常把自己想象成最喜爱或最崇敬的大人,如爸爸、妈妈、警察、机器人、边画事物,幻想着上天入地、变大、变小。这种幻想反映了幼儿急于快快长大,更多地认识世界的需要。幼儿之所以喜爱美术正因为它是一种最直接、最简单地表现幼儿丰富想象的活动。幼儿的丰富想象又与成人的态度有密切的关系,如果老师经常用“像”或“不像”去评价幼儿作品,或用标准图像去要求幼儿,那么幼儿的想象就会受到抑制。
幼儿美术活动,不仅能激发美感、陶冶性情,而且涉及到幼儿兴趣、态度、情感、意志、智能、知识及身体发育诸方面,所以任何一个美术活动都应从培养学习兴趣出发,重视课程的综合性和整体性,力求使对幼儿终生有益的多种因素得到发展,使整个活动过程成为幼儿不断探索发现、不断创造的过程,培养幼儿的自信心和独立性,使他们逐步地成长为一个有能力、有信心、有意志的人。