音乐老师实习总结
倚栏轩整理的音乐老师实习总结（精选8篇），提供参考，希望对您有所帮助。
音乐老师实习总结 篇1
10月10日至11月30日，联系武汉市xx区幸福路中学参加实习工作，持续近两个月，收获颇丰。在此期间，我也通过整理和调查，发现了一些音乐教学中常见的问题。
1.课本知识渊博，学生应该对正确的方法感兴趣。
现在的初中音乐教材非常严谨，知识丰富。不可否认，教材适合学生。但是我在一个小县城，音乐课不太可能会有很多投入，对音乐课的重视程度可能比不上市中心。所以当他们拿到音乐课本的时候，可能会很感兴趣。看完之后，他们会因为很多东西不懂，书上的图片无法解答他们的疑惑而感到沮丧。这意味着老师要把握孩子的心理，对症下药。备课时，结合课本上的知识，一定要给孩子一个良好的视觉和感官知识，这样孩子一定会对你的课产生浓厚的兴趣。因为青少年在这个年纪很好奇，所以我们抓住这一点让他们多学习一些知识，这样才对得起他们上的每一节课。
第二，我们应该结合一些教学方法与学生互动。
在教学过程中，我发现现在的孩子和我们以前一样，上课只是“动动嘴”，完全没有肢体动作或互动。在语文、数学等文化课上，这真的是必经之路。所以，我认为作为一名音乐老师，无论是让孩子敞开心扉，还是放松紧张的心情，音乐课都需要有适当的互动和肢体动作。比如学一首新歌，老师可以用歌词想象而不是一句一句的说，然后让孩子表演每一句歌词的意思，然后唱歌，动起来。我认为这不仅会使学习更快，而且会取得更好的效果。
其实在我看来，如果把唱歌或者听歌当成固定知识死记硬背，那么音乐课本身的`意义就没了。
3.音乐老师应该学会探索周围的事物来帮助教学。
以前上学的时候，我的音乐老师很可爱。她老老实实地说:“同学们，今天我们没有这些写在书上的道具，所以让我们读完这首歌，听一听，好吗？”她说的道具是三角铁，小锣，小乐器，现在想起来觉得很无奈。因为这样的老师还是很多的，我在这里不是抱怨的意思，只是觉得我们的方式可以改变。因为不一定要用小乐器才能达到教学目的，可以找个树枝代替敲桌子，也可以直接拍手代替。我知道这种语气不一定有效，但至少让孩子感受到了什么是节奏。我们可以告诉孩子们这是一种什么样的节奏，以及演奏时的感受。其实这对孩子开阔眼界，在生活中找到音乐也很有好处。音乐无处不在。
4.音乐课要循序渐进，不要满，要大。
以上三点，我说的是互动，不是拘泥于规则，等等。但是，我们更应该注意的问题是，教师在思考互动时，每节课必须只有一两个重点。如果给一节课，学生不仅要唱跳，还要根据节奏编动作，还要扮演角色，或者让孩子一直唱下去。你唱它们，然后跟着收音机一起唱，然后你再唱。上了这么一节课，估计孩子不累，老师也累坏了。且达不到预期效果。这种过于充实的课堂结构，未能培养学生对音乐的感知、练习音乐、提高音乐审美能力，使学生的音乐能力无法得到有效提高。其实也是一种事半功倍，效率低下的填充式教学。不管什么教学工作都是这样，指定课时的原因是为了让老师有一个好的计划，每节课都要上满，但不能上满。
教学是一门深奥的学科，自古以来就有人说没有固定的教学方法。教学形式也是多种多样的，但无论教学形式是如何设计的，最终目标始终是为教学内容服务。任何音乐课都是为了训练学生掌握一定的音乐技能，提高审美能力。在中学歌唱教学中，教师设计教学形式的任务不仅仅是让学生学习，而是让学生掌握如何学习、如何学习。这就要求教师教学生如何学习音乐，也要求教师在教学形式的设计上，而不是在形式和形式上，加强能真正培养学生音乐能力的教学环节的设计，进而陷入形式的误区。事实上，随着人们生活水平的提高，80后父母越来越占主导地位，近年来儿童艺术教育有了很大的提高。孩子灵活的思维和广阔的视野可以通过音乐课大大提高学习，同时知识也会得到拓宽。
作为一个音乐专业的学生，如果以后能成为人民教师，一定要用自己的眼睛观察学生，用自己的力量引导学生，从教学过程中不断提高自己的能力，给学生信心。在我们的生活和学习中，只有音乐才能和一切交流。我们应该尽最大努力为讲台下的孩子们创造一个更蓝的天空。
音乐老师实习总结 篇2
转眼间已在实验小学实习两周多了，刚来到实习学校时，面对的是一个身份的转变，从一名学生转变为一名实习音乐教师，心中有着无数的期待、向往，也有着担忧、疑惑。期待的是自己将能作为一名教师，站在神圣的讲台上，激情洋溢的带领着学生遨游于音乐的海洋。而担忧的是面对着新的环境、新的身份，自己能够做好吗?疑惑着自己要怎样去做才能更为优秀的完成每项工作?面对学生，又该以怎样的教学方式才能让他们喜欢?带着种种的问题，我们开始了累并快乐着的实习生活。
从听课—写教案—修改教案—说课，这样反复练习，不断完善。直到把一节课要讲的内容练到烂熟于心为止。即使这样，在我第一次深入课堂时，还是遇到了在学校里没学过、事先也没有料到过的难题。说课与正式上课时心态是完全不一样的，如果我们仅仅只懂得书本上的知识的话，是远远不够的。要上好一堂课不仅要求我们能够举一反三，而且平时学生也会提一些书上没有涉及到的知识，这时候你不仅要自己对这些知识点有所了解，而且更为重要的是，要能够以学生容易理解的平实的语言将它表达出来。有一次我在教有关附点节奏的'问题，学生唱不好。我把每一个音符的时值都分解组合，教了半天，学生还是唱不好。后来我无奈的用了一个比喻，因为当时学的是《弹起我心爱的土琵琶》，我就让同学们把附点节奏想成是扫鬼子的机关枪“dadada”，没想到他们竟然学会了!
在听课与教课的过程中，我会仔细观察实验小学经验丰富的指导教师，向她们学习并反思自己存在的问题。我发现每位教师的教学风格都各有特色，都有一套能让学生信服的执教技能，从中我们的不足就显而易见了。其一，专业知识的不扎实，现在的学生的知识面都很广，我们应该在学习好自己专业知识的基础上，不断的拓宽自己的知识面，学会创新，才能及时解决学生的各种疑问。其二，教学经验的缺乏，即使我们作为学生时已经有接触到不少的教学法，但我们并不能熟练掌握并运用。通过听课，让我对一些教学技巧有了直观的理解。其三，如何与学生沟通的问题，由于经验的缺乏，我们的观察力还不强，并不是很清楚不同年龄阶段学生的特征，以及他们的不同个性，对其应采取怎样的沟通方式。当然这些都只是大的方面，还有很多的细微之处值得我们去学习、去探索、去思考。时间虽然短暂，但是就这短短的两周多时间，我们与小朋友们相识相处，真的很开心也很有意义。我们将会更珍惜实习的时间，努力学习，完善自我。
音乐老师实习总结 篇3
在本学期的教学工作中，我继续担任三年级以及二年级四个班的音乐教学任务。根据新的教学目标和学生实际情况备课，注重学生的学习习惯、学习方法的培养和积极性的调动，注重以学生为主体，最大限度的激发学生在音乐方面潜在的能力，培养学生对音乐的兴趣。
本学期时间较为短暂，再加上音乐各方面活动都比较多，反思这学期的音乐教学，我着重了器乐课教学，忽略了唱歌课的教学，以至于书本上的歌曲学生都没有学完。器乐课教学方面，这学期二年级学生的口风琴演奏能力进步比较大，基础不够好的学生也能够完整的演奏简单的乐曲，程度好的学生已经可以独立开谱演奏任何简单乐曲。可对于三年级学生的葫芦丝教学，我自认为还有待提高。器乐课的大班教学要想让每个孩子都不掉队是有很大的难度，一节课40分钟要想手把手的指导到每个学生就更紧迫了。起初为了打好基础，我放慢了教学进度，可即将迎来六一的时候，学生能吹奏的乐曲少之又少，我又马不停蹄得给学生抄写了两三首乐曲，一下子增加了他们的压力。期末考试时我发现，班级氛围对于学生葫芦丝的学习也很重要，生生之间的影响力还是很大的，有些孩子是你争我抢迫不及待的.考试，有些孩子却明日何其多。下学期一定要多听音乐组其他教师的葫芦丝教学课，让自己对器乐课的教学更得心应手。
一、工作成绩方面
为迎接郑东新区20xx年教育文化艺术节，做好艺术节的相关工作，在校领导的支持指导帮助下，在师生经过两个月的共同努力下，我和陈金子老师排出的竹笛合奏《塔塔尔族舞曲》《森林狂想曲》，分获器乐专场比赛一、二等奖；我和杨文娟老师排出的舞蹈《飞翔童年》荣获舞蹈专场一等奖，并在东区艺术节展演活动中获得区领导的一致好评。本次艺术节中我们学校也成功承办了器乐专场比赛，我也成为这场比赛的负责人，这其中付出的辛苦以及得到的锻炼我深有体会，感谢区领导对我的信任，感谢校领导对我的支持和帮助，感谢所有老师对我工作的配合。
二、个人学习方面
本学期，我参加了郑东新区小学音乐课堂教学达标评优活动，经过笔试、基本功、模拟上课三项达标内容的考核，我荣获区级公开课一等奖。在这次活动中，我把多年不练的古筝重拾了起来，把一直“遥望而不可及”的12册教材的钢琴伴奏练了起来，我把一直养成错误的合唱指挥习惯改了过来。感谢一直对我悉心教导，为我付出时间和精力的周婷老师，我不胜感激。我也会更加努力，无论在专业技能还是教学能力上都需要继续学习，继续提高。
三、努力方向
今后我要加强自身的音乐素质训练，在教学中踏实授课，利用多种方法，培养学生的各种能力，力求在教学方面做到精益求精。更要注重培养孩子的信心，适时给与鼓励和肯定。注重打好基础，让学生在会唱中吹奏，游戏中学，识谱中练，扎扎实实。同时争取多上公开课，多去比赛，以锤炼自己。希望自己无论是在能力还是在心智方面都要更加茁壮的成长，更好更快地完成自己的本职工作以及领导安排的各项工作。
20xx年已经走过一半，剩下的一半我仍然会继续忙碌着、辛苦着，但这都将成为我人生中一次次收获及财富，都将会继续磨练我的意志，擦干汗水和泪水之后我得继续前行。
音乐老师实习总结 篇4
你可能无法想象，在去年世界末日的那一天，我最期待的不是我还有多么光明的未来。我当时唯一的梦想就是当一名大学生实习音乐老师，在中学宽敞明亮的教室里和他们一起放松各种学业压力，有一个更好的学习状态。因为在我眼里，音乐是最好的治病良药。
实习第一天九点，我就认识了我们班的一个女生，根据院长留下的信息，带着行李和吉他去了一所中学当实习音乐老师。换了火车，花了一个半小时，终于可以去找这个中学的教导主任，看看是不是我们安排的。最后，那个长相和蔼，戴着眼镜的女教导主任把我们领到了教室宿舍，安排好了他们的宿舍，带着我们逛了学校。他说下午带我们去见我们教的班，见年级领导和音乐教室。聊天时，她不仅向我们介绍了学校的现状，还和我们分享了他年初当老师时的一些经历，要求我们抓住这次实习机会，多学点东西。
谈话结束后，学生们差不多到了上午上完最后一节课的时间，于是教导主任带着我和同学们去学校食堂，为我们办理了临时食堂饭卡，并告诉了我们老师专属的烹饪频道，让我们以后吃饭更加方便。由于还没买盒饭，我和同学一直等到教导主任走了，用食堂的饭碗做饭。食堂的老师也很热情，给了我们所有的分量。
中午我从教学楼一个人来到教导主任办公室，才发现同学和一些不知名的老师在说话。我猜这些老师应该是年龄组领导和音乐老师。谈完以后，实习期间负责四个班的音乐教学，每周一节课。这门看似轻松的课程并不简单，因为我觉得既然我们是实习老师，不能教他们唱很多歌，那么最好的教学方法就是教学生唱自己最想学的歌，或者我用吉他伴奏他们唱自己喜欢的歌。如果是这样，我最大的压力就是如何调动学生的积极性，让尽可能多的学生喜欢那首歌。所以，我尽力满足他们。一周后，我听到一些班主任说他们班的.学生想多上音乐课，我也遇到了很多喜欢四处闲逛的学生。面对这样一个很普通的问候，我真的很开心，因为这也证明了我有能力在某一方面成为他们的音乐老师，这是对我个人能力的肯定，如果我有更大的信心，那么我会继续提升自己。
所以这次未完成的音乐老师实习，让我在实习初期尝到了甜头。我想我不仅会在这次实习后学到更多的专业技能，还会从学生转变为老师的心态，让我以后正式毕业当音乐老师的时候，能够利用这个时候打下的基础，快速开展教学工作。
音乐老师实习总结 篇5
在这即将开始的教育实习中，为了让整个实习工作更加顺利地、目标明确地进行，我对我的工作有如下计划：
大三我们音乐教育专业的老师和学院安排了我们到广雅中学，华师附中，五羊小学，奥尔夫教育法培训班等见习，让我们提前了解老师这个教育平台的工作。
广雅中学的学生音乐素质比较高，接受能力也强，所以老师所教的内容会适当加深一点。而且每节课都很精彩。华师附中的听课，又让我了解一些初中这一环节的情况。
高中生相对来说，有了初中音乐知识作为基础，更注重创作，老师只是引导作用,但初中生就要老师的带领，而且老师的领导也比较重要。五羊小学也是另一阶段的学生，小学生一般都比较天真活泼，什么都敢尝试，求知欲很强，主要就是引起他们的好奇心。
初中生和高中生之间是衔接的关系，但毕竟是不同的两阶段，年龄不同,还有思想的转变。相对高中生来说，这些初中生要活跃一些，课堂气氛也活跃,没有高中生那么沉闷。对偶像的崇拜也热衷,明显一些,高中生就内敛多了。知识接受程度而言：初中生简单一些，普通学生(非专业的学生)没有什么音乐基础，只要点到为止，讲一些基本的音乐知识就够了，讲得太深，太复杂，学生不懂，很容易让学生失去了兴趣，导致课堂气氛沉闷，或学生在课堂上干些与音乐无关的，那音乐课就失去它的意义了。
每次见习下来每个同学都要写见习心得，提醒我们今天学到了什么，有什么的感想，从而有什么启发，为接下来的实习做好准备。
奥尔夫教学法就是比以上三个阶段更早的一个阶段，这个阶段历也会分几个小阶段，整个来说就根据孩子情况拟定教法，让孩子在轻松的'情况下学习，不会是一种很硬的教与学的方式，即是玩中学。无论是那个阶段的学生，都要以生为本，从学生出发，让学生在学到课本知识之余，主要是感受音乐。
还有教师师范技能方面的努力。粉笔字和普通话的训练。在上个学期末，我们学院以每个班级的学习小组为单位，组织进行微格试讲，从研读教材到编写教案，最后是课堂试讲，由小组成员进行点评，老师个别指导。整个微格试讲训练穿插在专业课的学习过程中，我们的微格教学能力有了一定的提高，试讲训练结束后，每人上交一份试讲视频作为评分作业。上个学期实习选校结束后，我们随即投入到实习队的准备工作中去，与实习学校取得联系，确定实习教材，明确整个实习流程，拟定实习前准备工作的计划。
音乐实习教师实习了一个月，在这个月里从学生到准教师的身份的转变是我受益匪浅。
为期一个月的教育实习里面，教育实习对每一个准教师来说，都是一步非常重要的棋，是我们师范类学生将理论付诸于实践的必需环节。我们可以通过实习，接触与专业相关的实际工作，综合运用所学的理论知识，基本技能和专业知识，把理论与实践相统一，用理论指导实践，提高自己在教育工作中的实际操作能力，而不仅仅是局限于书本的知识，理论的思维。这一个半月的实习，我收获了很多学校里学不到的知识，综合素质得到了很大的提高，体会了作为一名教师的光荣与责任，以及明白了成为一名优秀的教师所要付出的艰辛和劳累。
在这短暂的日子里，作为实习班主任兼音乐实习老师，不仅积累了初步的班级管理和音乐教学经验，还深刻地体会到强烈的班级凝聚力和素质教育在具体实施过程中的困难性。
音乐老师实习总结 篇6
10月10日至11月30日，联系武汉市xx区幸福路中学参加实习工作，持续近两个月，收获颇丰。在此期间，我也通过整理和调查，发现了一些音乐教学中常见的问题。
1.课本知识渊博，学生应该对正确的方法感兴趣。
现在的初中音乐教材非常严谨，知识丰富。不可否认，教材适合学生。但是我在一个小县城，音乐课不太可能会有很多投入，对音乐课的重视程度可能比不上市中心。所以当他们拿到音乐课本的时候，可能会很感兴趣。看完之后，他们会因为很多东西不懂，书上的图片无法解答他们的疑惑而感到沮丧。这意味着老师要把握孩子的心理，对症下药。备课时，结合课本上的知识，一定要给孩子一个良好的视觉和感官知识，这样孩子一定会对你的课产生浓厚的兴趣。因为青少年在这个年纪很好奇，所以我们抓住这一点让他们多学习一些知识，这样才对得起他们上的每一节课。
第二，我们应该结合一些教学方法与学生互动。
在教学过程中，我发现现在的孩子和我们以前一样，上课只是“动动嘴”，完全没有肢体动作或互动。在语文、数学等文化课上，这真的是必经之路。所以，我认为作为一名音乐老师，无论是让孩子敞开心扉，还是放松紧张的心情，音乐课都需要有适当的互动和肢体动作。比如学一首新歌，老师可以用歌词想象而不是一句一句的说，然后让孩子表演每一句歌词的意思，然后唱歌，动起来。我认为这不仅会使学习更快，而且会取得更好的效果。
其实在我看来，如果把唱歌或者听歌当成固定知识死记硬背，那么音乐课本身的意义就没了。
3.音乐老师应该学会探索周围的事物来帮助教学。
以前上学的时候，我的音乐老师很可爱。她老老实实地说:“同学们，今天我们没有这些写在书上的道具，所以让我们读完这首歌，听一听，好吗？”她说的道具是三角铁，小锣，小乐器，现在想起来觉得很无奈。因为这样的老师还是很多的，我在这里不是抱怨的意思，只是觉得我们的方式可以改变。因为不一定要用小乐器才能达到教学目的，可以找个树枝代替敲桌子，也可以直接拍手代替。我知道这种语气不一定有效，但至少让孩子感受到了什么是节奏。我们可以告诉孩子们这是一种什么样的节奏，以及演奏时的感受。其实这对孩子开阔眼界，在生活中找到音乐也很有好处。音乐无处不在。
4.音乐课要循序渐进，不要满，要大。
以上三点，我说的是互动，不是拘泥于规则，等等。但是，我们更应该注意的`问题是，教师在思考互动时，每节课必须只有一两个重点。如果给一节课，学生不仅要唱跳，还要根据节奏编动作，还要扮演角色，或者让孩子一直唱下去。你唱它们，然后跟着收音机一起唱，然后你再唱。上了这么一节课，估计孩子不累，老师也累坏了。且达不到预期效果。这种过于充实的课堂结构，未能培养学生对音乐的感知、练习音乐、提高音乐审美能力，使学生的音乐能力无法得到有效提高。其实也是一种事半功倍，效率低下的填充式教学。不管什么教学工作都是这样，指定课时的原因是为了让老师有一个好的计划，每节课都要上满，但不能上满。
教学是一门深奥的学科，自古以来就有人说没有固定的教学方法。教学形式也是多种多样的，但无论教学形式是如何设计的，最终目标始终是为教学内容服务。任何音乐课都是为了训练学生掌握一定的音乐技能，提高审美能力。在中学歌唱教学中，教师设计教学形式的任务不仅仅是让学生学习，而是让学生掌握如何学习、如何学习。这就要求教师教学生如何学习音乐，也要求教师在教学形式的设计上，而不是在形式和形式上，加强能真正培养学生音乐能力的教学环节的设计，进而陷入形式的误区。事实上，随着人们生活水平的提高，80后父母越来越占主导地位，近年来儿童艺术教育有了很大的提高。孩子灵活的思维和广阔的视野可以通过音乐课大大提高学习，同时知识也会得到拓宽。
作为一个音乐专业的学生，如果以后能成为人民教师，一定要用自己的眼睛观察学生，用自己的力量引导学生，从教学过程中不断提高自己的能力，给学生信心。在我们的生活和学习中，只有音乐才能和一切交流。我们应该尽最大努力为讲台下的孩子们创造一个更蓝的天空。
音乐老师实习总结 篇7
现今社会及学校教育体系中，音乐教育和美术教育已经成为儿童早期生活和学习的一个比较重要的组成部分，它对幼儿身心健康发展有着不可替代的作用，被社会所广泛认同。幼儿的艺术教育，从根本上说，应该从对幼儿能力的培养、素质的训练、从注重幼儿非智力因素培养等方面来开展工作，纠正单纯只注重知识、技能的训练、违背幼儿早期生理、心理发育规律的一些片面做法。结合自己实践与理论的经验和体会，同时结合本班(3—4岁)幼儿发育的生理、心理规律来开展早期幼儿艺术教育教学工作，重点阐述对幼儿非智力因素培养中的一些典型做法，帮助幼儿形成初步的审美心理，促进其人格、身心的全面完善。
一、让幼儿学会听音乐、欣赏音乐。
幼儿欣赏音乐是一种全面的参与过程，分为三个环节：学会安静、非常感兴趣的听音乐;参与音乐节奏的分享，用行为表现音乐节奏;在前两个环节的基础上，培养对音乐的表现力和创造力。
3至4岁的幼儿，生性比较好动，对事物的持久性不强，如果坚持让其端坐，重复学唱某乐曲，时间一长，幼儿会出现不耐烦、不乐意的现象。针对幼儿这一特征我的做法是：
第一，创造机会，在有意无意之间让幼儿听到他们将要学习的乐曲。例如：在教新歌之前，利用幼儿吃饭前、午睡前这段时间，幼儿精神情绪都比较好时，有意无意地将新歌唱给他们听，用琴弹给他们听，如此反复几天，歌曲已经在幼儿脑海中留下很深的印象，到正式教唱时，音乐一响起，大部分幼儿已经会唱了，这样的方法让幼儿学起来很轻松，效果也很好。
第二，给幼儿欣赏表现手法较为复杂的音乐作品，内容可以超出教材的范围，例如可以选择一些世界名曲给幼儿欣赏，培养孩子的倾听能力，丰富孩子欣赏音乐的经验。有的人担心幼儿是否能听懂这样的音乐，其实世界名曲源于大自然、源于生活，是对美的一种诠释，幼儿虽暂时不能理解，但可以感受。利用晨间入园和午睡入睡前、起床后这段时间，孩子情绪安静，适于欣赏。
二、让幼儿充分感受节奏并表达出来，培养表现力。
第一，对歌曲节奏快慢的感受。
每一首歌曲可以处理为慢节奏稍快节奏、快节奏三种节奏型，让幼儿分别感受三种节奏，并根据三种节奏来演唱。例如《小跑步》这段音乐，最慢的节奏是老爷爷、老奶奶走路，告诉幼儿老爷爷、老奶奶年纪大了，走不动了，所以很慢;音乐节奏稍快一点的是爸爸、妈妈走路，昂首挺胸，较有精神;快节奏是小朋友走路，欢呼跳跃。处理节奏时用这样的方法讲给幼儿听，形象直观，幼儿极易理解，而且还不用老师教他们怎么做，幼儿自己会想象加以模仿，非常形象逼真地表现出各种人走路的姿势，更加深刻地理解节奏。
第二，在感受的基础上让幼儿自主的发挥浅能。
用节奏来更深刻地表达故事寓意，同时把节奏穿插在完整的故事情节中表现，让幼儿进行音乐情节表演。例如：《小灰老鼠的故事》。表现的是一只小灰老鼠非常渴望能与他的朋友们在一起，让一个小朋友扮演小灰老鼠，每天贴着门缝仔细的听，聆听音乐节奏表现的`不同角色的脚步声。第一次听到大力先生的脚步声，选一段低沉的音乐，节奏很慢，一些小朋友用重重的脚步，很笨的表情来表现大力先生很胖，走起路来很响、很重的样子;第二次听到皮球小姐的脚步声，选一段轻柔、优美、抒情的乐曲，节奏比第一段音乐稍快一点，一些小朋友伴随着轻快的乐曲来表现皮球小姐走路姿势的优美和温柔的神态;第三次选一段节奏较为欢快活泼的乐曲来表现小灰老鼠的脚步声，充分表达小灰老鼠见到小伙伴时的欢乐喜悦之情。通过让幼儿亲身参与到音乐情节当中，用自己的动作与表情来表达故事，体会音乐节奏所表现的故事的寓意，寓教于乐。这样的教学方法对培养幼儿对音乐的感受力、理解力和表现力非常有益。
三、在对音乐感受、理解的基础上，进一步培养对音乐的创造力。
幼儿的感受性是有差异的。在音乐方面，有的幼儿很小就表现出听觉的高度感受性，能够敏锐地辨别音高、音色和音强;他们对各种声音非常着迷，不但喜欢听音乐，而且在听音乐时全神贯注，有很好的音乐记忆力，有愉快的体验，对熟悉的歌曲，删去歌词也能认出，这都说明他有发展音乐才能的可能性。
小班上学期音乐教学的重点是教幼儿学会感受和理解音乐作品的旋律、节奏，并用动作、表情表现出来。下学期可开展一些简单的歌曲创编活动，让幼儿结合日常生活经验，对一些简单的歌曲进行改编。例如《两只老虎》这首歌曲：
两只老虎/两只老虎/跑得快/跑得快/一只没有眼睛/一只没有尾巴/真奇怪/真奇怪!
先教会幼儿唱这首歌，然后启发幼儿还见过什么动物?孩子们会一个个争先恐后地回答“兔子、猴子”，这时乘热打铁启发幼儿：可不可以把歌词“老虎”改成“兔子、猴子”呢?幼儿受到启发后，很快能把改编后的歌词唱出来，如此反复几次，幼儿还会想出很多种动物，回到家里，把自己家的动物玩具拿出来编成歌曲，第二天来到幼儿园，又纷纷唱给老师听，向老师表现他们的伟大杰作。这类活动幼儿非常感兴趣，它能使幼儿自身的创作欲、表现欲得到充分的满足，成功体现在把这类改编活动应用到其他场景中。例如：教完改编“动物”歌曲的第二天早晨，早点发鸡蛋，班上的王炎虹小朋友自言自语地编到：“盆里许多的鸡蛋，一个一个拿出来，我们喜欢吃鸡蛋，身体健康多快乐”。可见幼儿创造力方面有很大的潜能。
幼儿音乐教育的落脚点是希望幼儿在自由、宽松的艺术活动过程中逐渐喜欢艺术，获得艺术感受，学会用艺术表达自己的思想和情感。这就要求我们教师更多的参与幼儿的艺术学习，和他们一起感受美，分享创作的快乐，同时对幼儿进行随机的、及时的点拨和评价，健学习过程与评价有机的融为一体，使幼儿艺术教育的共性和个性在和谐的相互促进过程中得到健康发展。
音乐老师实习总结 篇8
一、努力学习，理论结合实践，不断提高自身工作能力。
在音乐教育岗位工作的实习过程中，我始终把学习作为获得新知识、掌握方法、提高能力、解决问题的一条重要途径和方法，切实做到用理论武装头脑、指导实践、推动工作。思想上积极进取，积极的把自己现有的知识用于社会实践中，在实践中也才能检验知识的有用性。在这两个月的实习工作中给我最大的感触就是：我们在学校学到了很多的理论知识，但很少用于社会实践中，这样理论和实践就大大的脱节了，以至于在以后的学习和生活中找不到方向，无法学以致用。同时，在工作中不断的学习也是弥补自己的不足的有效方式。信息时代，瞬息万变，社会在变化，人也在变化，所以你一天不学习，你就会落伍。通过这两个月的实习，并结合音乐教育岗位工作的实际情况，认真学习的音乐教育岗位工作各项政策制度、管理制度和工作条例，使工作中的困难有了最有力地解决武器。通过这些工作条例的学习使我进一步加深了对各项工作的理解，可以求真务实的开展各项工作。
二、围绕工作，突出重点，尽心尽力履行职责。
在音乐教育岗位工作中我都本着认真负责的态度去对待每项工作。虽然开始由于经验不足和认识不够，觉得在音乐教育岗位工作中找不到事情做，不能得到锻炼的目的，但我迅速从自身出发寻找原因，和同事交流，认识到自己的不足，以至于迅速的转变自己的角色和工作定位。为使自己尽快熟悉工作，进入角色，我一方面抓紧时间查看相关资料，熟悉自己的工作职责，另一方面我虚心向领导、同事请教使自己对音乐教育岗位工作的.情况有了一个比较系统、全面的认知和了解。根据音乐教育岗位工作的实际情况，结合自身的优势，把握工作的重点和难点，尽心尽力完成音乐教育岗位工作的任务。两个月的实习工作，我经常得到了同事的好评和领导的赞许。
三、转变角色，以极大的热情投入到工作中。
从大学校门跨入到音乐教育岗位工作岗位，一开始我难以适应角色的转变，不能发现问题，从而解决问题，认为没有多少事情可以做，我就有一点失望，开始的热情有点消退，完全找不到方向。但我还是尽量保持当初的那份热情，想干有用的事的态度，不断的做好一些杂事，同时也勇于协助同事做好各项工作，慢慢的就找到了自己的角色，明白自己该干什么，这就是一个热情的问题，只要我保持极大的热情，相信自己一定会得到认可，没有不会做，没有做不好，只有你愿不愿意做。转变自己的角色，从一位学生到一位工作人员的转变，不仅仅是角色的变化，更是思想观念的转变。
四、发扬团队精神，在完成本职工作的同时协同其他同事。
在工作间能得到领导的充分信任，并在按时完成上级分配给我的各项工作的同时，还能积极主动地协助其他同事处理一些内务工作。个人的能力只有融入团队，才能实现最大的价值。实习期的工作，让我充分认识到团队精神的重要性。
团队的精髓是共同进步。没有共同进步，相互合作，团队如同一盘散沙。相互合作，团队就会齐心协力，成为一个强有力的集体。很多人经常把团队和工作团体混为一谈，其实两者之间存在本质上的区别。优秀的工作团体与团队一样，具有能够一起分享信息、观点和创意，共同决策以帮助每个成员能够更好地工作，同时强化个人工作标准的特点。但工作团体主要是把工作目标分解到个人，其本质上是注重个人目标和责任，工作团体目标只是个人目标的简单总和，工作团体的成员不会为超出自己义务范围的结果负责，也不会尝试那种因为多名成员共同工作而带来的增值效应。
五、存在的问题。
几个月来，我虽然努力做了一些工作，但距离领导的要求还有不小差距，如理论水平、工作能力上还有待进一步提高，对音乐教育岗位工作岗位还不够熟悉等等，这些问题，我决心实习报告在今后的工作和学习中努力加以改进和解决，使自己更好地做好本职工作。
针对实习期工作存在的不足和问题，在以后的工作中我打算做好以下几点来弥补自己工作中的不足：
1、做好实习期工作计划，继续加强对音乐教育岗位工作岗位各种制度和业务的学习，做到全面深入的了解各种制度和业务。
2、以实践带学习全方位提高自己的工作能力。在注重学习的同时狠抓实践，在实践中利用所学知识用知识指导实践全方位的提高自己的工作能力和工作水平。
3、踏实做好本职工作。在以后的工作和学习中，我将以更加积极的工作态度更加热情的工作作风把自己的本职工作做好。在工作中任劳任怨力争“没有最好只有更好”。
4、继续在做好本职工作的同时，为单位做一些力所能及的工作，为单位做出自己应有的贡献。