《再别康桥》读书心得

倚栏轩整理的《再别康桥》读书心得（精选8篇），供大家参考，希望对大家有帮助。

《再别康桥》读书心得 篇1

前几天晚上看了徐志摩的一篇文章，题目是《我所知道的康桥》，是他1926年的作品。他说，“孤独”是一个有趣的现象。我有时候觉得这是发现的第一条件。如果你想发现朋友的“真相”，你必须有机会和他独处。想要找回真实的自己，就得给自己一个单独的机会。如果你想找一个地方(那里也有灵性)，你也必须有单独玩耍的机会。

我暂且不说他是怎么发现剑桥的，但是他一个人描述的风景让我思考了很久。他说：“有一个果园，你可以在无数的桃李下喝茶，花果会掉到你的茶杯里，小雀会到你的桌前啄。真的是异地。”

壮丽的`春天是你户外旅行的时候。“如果你爱花，这里有许多美丽的草原。如果你爱鸟，这里有很多聪明的鸣禽。如果你爱孩子，这个国家到处都是和蔼可亲的孩子。如果爱一个人，这里有很多不太远的陌生人。你可以在任何地方挂一张单人登机牌，带一本书，走十里，选一个安静的地方，看天空，听鸟叫，看书，累了在草地上找梦。——你能想象比这更合适的消遣方式吗？”

“只是看日落，我们通常知道爬山或者面朝大海，但其实我们只需要广阔的天空，平地上的日落有时候也是一样的神奇。有一次，我冲到一个地方，手里拿着这个农民家的篱笆，隔着一大片麦浪看着西方世界的变化。它又一次指向了宽阔的大道。一大群牛来了，从草地上回来了。巨大的太阳辐射出他们身后无数的惠今……”

我向往这样的世界，羡慕诗人徐志摩，有机会欣赏这样温馨的风景！

《再别康桥》读书心得 篇2

“轻轻的我走了，

正如我轻轻的来;

我轻轻的招手，

作别西天的云彩。”

……

夜、静的出奇!往日的喧嚣已被今日的寒流冲刷得支离破碎而荡然无存了。对于一个生活在还算繁华的城市里的人来说：这份宁静是难得的。在这片刻完全属于自己的空间里，你可以什么都想，放开思绪的疆马凭它任意驰骋;也可以什么都不用想，或者干脆全身心的投入到读一篇佳作中去，和作者一道感受心灵的默契而忘乎周围寂静的一切。因为此刻的心也平静得和这几乎凝固的静夜一样，可以把夜晚的安宁奉献给正在喧嚣中的人们。

深感知识结构很畸形的我，遗憾未拜读过多少徐志摩的著作，因而对他的了解也显得很寥寥。或许就是因“物以稀为贵”的缘故吧，每每忆起徐老的《再别康桥》耳畔又悄然响起齐秦《大约在冬季》里的开词曲：“轻轻的我将离开你，请将眼角的泪拭去……”尽管徐老在文中并未因行文的音乐美而发出将泪拭去的安慰。但内心深处产生的强烈共鸣却让我有种身临其境的感觉。此刻的我好像和作者一道已驾一朵云彩飘飞到康桥前。倚栏俯视时那种“半江瑟瑟，半江红”的情景又呈入眼帘。夕阳的余晖返照着水面，河面上象平铺了一层黄金。水中波光荡漾的艳影让人为之心动，在水底招摇的青荇、康河柔波里的水草、榆荫下的月潭、揉碎在浮藻间的梦伴随着满载的星辉，还要撑一只长篙向青草更青处漫溯的悠闲和恬静得以淋漓尽致的流露。我感叹作者再见久违的“康桥”时并没欢呼雀跃，高歌一曲，而是低吟一首奇丽的小诗。就站在康桥前用赤诚真挚的心凭吊那份眷念之情。因为有一种感受是无需用语言来表达也不能完全表达的。正所谓“至情言语即无声，此时无声胜有声”。

“悄悄的我走了，

正如我悄悄的来;

我挥一挥衣袖，

不带走一片云彩。”

别离的笙箫情调寥寂和凄凉，离别的惆怅与茫然，夏虫也为此沉默。然而为了珍惜这份故地重游的眷念和惬意他悄悄的走了不带走一片云彩。此刻的这种失落而又略带忧郁的情怀;这种无需用行动来证明的心态又哪是那种“蒙汉情深何忍别，天涯碧草话夕阳”所能替代的呢?所有的一切还有许多只可意会不可言传的感受都归功于作者徐老那支生花的妙笔。即使抛开文中所运用的比喻、象征的写作手法难以品尝，而那清新优美的语言，柔美的音调、和谐协调的音节及流畅的行文;高雅的笔调和情景交融、物与我合的艺术效果并没因诗体具有的“音乐、建筑和绘画美”而显得逊色和微不足道。意蕴丰赡的意象描写把作者心灵情感的触动恰到好处的展示了出来。

徐老当时的心境和激情非豪放派诗人苏东坡那“大江东去浪淘尽”的强音和雄浑豪迈，也不是“采菊东篱下，悠然见南山”那种峰回路转的随意;不是婉约派诗人李清照那种“人比黄花瘦”的感伤和凄楚;也非朦胧派诗人舒婷的迷茫和矛盾。作者再别康桥时的沉郁感被心雨神的统一所负而没有琼瑶的花草月亮般淡淡的哀愁。此刻“剪不断，理还乱”的心绪，离别的感伤都在那些平淡而意奇的意象描写中显露完了。我终于寻觅到归有光那种“寄情言语即无声”的感觉而不由自主地折服在那简短的言辞中了。短短还不足两百字的影响力如此强烈，是徐老那种声情并茂的语言表现力和文字艺术感染力使之达到人文一体的境界。

再回味一遍《再别康桥》如同饮一杯甘醇的酒，细细品味便意犹未尽，心驰神往地追随徐老的思绪再次摇曳飘飞。我悄悄的读完，又轻轻的合上。真有些许“我从哪里来，没有人知道;我往何处去，没有人明了”的微醉。我在思索：徐老别的著作又会给读者留下些什么?

《再别康桥》读书心得 篇3

《再别康桥》受到了一代又一代读者的喜爱。这不仅因为此诗具有卓越的艺术美，更因为它具有至真至纯的诗情美，是一曲唱给生命极致美的恋歌。人们谈到《再别康桥》的思想感情，有人说它具有当时社会的投影，有人说它只不过表达了一种极平常极普通的离情别绪。可我觉得《再别康桥》抒写了人们一种普遍的生命意识和心理情绪，这就是对生命极致美的追求眷恋和失去它的悲哀与无奈。生命的极致是生命的最高境界，就是生命合乎规律的自由发展和充分释放自身能量，并达到与自然宇宙和谐运转、融合为一的完美境界。也只有达到了这样的境界，生命才能放射火一样的激情，具有无限的青春活力和非凡的创造力，才能充满包容一切的力量和爱，达到真善美的完美结合。

“轻轻的我走了，正如我轻轻的来;我轻轻的招手，作别西天的云彩。”这简简单单、朴实无华的句子，看似飘逸洒脱，却是无奈、惆怅，却是不舍，却蕴含着淡淡的离别愁绪。读到开头的这几句，就已是三魂六魄被摄走了，就如有一双轻灵的手在我心弦中拨动着，伴随着诗人情感的起伏跳跃着，感怀着它给我的清幽的美和伤感的情绪，以及那份空灵、轻快，如徐徐飘来的柳絮。

康桥的美景是永存的，那河畔的金柳、波光里的艳影、软泥上的青荇、倒映清泉的彩虹，无不是一幅色彩斑斓流动的画面，宛若一曲优雅动听的轻音乐，节奏轻柔委婉，和谐自然。

那撑一支长篙与爱人林徽因共驶一叶轻舟于康河的柔波里，是梦!那对剑桥大学的爱，康桥所赋予的一切，是恋!如今重返故地，康桥还是原来的康桥，康河的水依旧缓缓地、一无声息的流动着，康桥所有的一切依旧，往日的情杯依旧，但却已物是人非事事休了。独自走近康桥，那份无奈的惆怅与伤感奔涌在心头，对往昔的生活、理想、梦，对在剑桥大学读书时的印象，却是挥之不去，萦萦于心，此情此景也许就只有康河才能证明、才能诠释，才能表达!

“但我不能放歌，悄悄是别离的笙箫;夏虫也为我沉默，沉默是今晚的康桥!悄悄的我走了，正如我悄悄的来;我挥一挥衣袖，不带走一片云彩。”康桥的美，康桥的梦，以及康桥所赋予的一切，是永存在于此无法带走，带走的只有离愁，只有永存于心中的那份爱，那永不会变的情怀。此刻只能沉默，沉默如痛入心肺，沉默如无可奈何，沉默如今晚的康桥。那轻轻的招手、轻轻的挥一挥衣袖，那淡淡的离愁却是浓浓的情，浓浓的不舍，浓浓的无奈!那个中的滋味怎能就一个“轻轻的”了得?!

在文学的长河中，我们可以发现许多伟大的灵魂都以不同的形式表达过对生命极致美的追求和眷恋。含冤放逐的屈原“制芰荷以为衣兮，集芙蓉以为裳”，高冠长佩，只为了“苟余情其信芳，昭质其犹未亏”。“仰头大笑出门去，我辈岂是蓬蒿人”的大诗人李白被权贵排挤出京，他把对生命自由壮美的渴求演化成了一场梦游天姥，地动山崩，日月同辉的仙人盛会。苏东坡在黄州赤壁对人生极致的“多情”化作了惊涛拍案的滚滚长江，幻作了雄姿英发的一代英豪周郎。晚年的陆游仍深情回顾着“当年万里觅封侯，匹马戍梁州”的英雄气概。孙犁笔下着力刻画的那“伴着春雨宿露啼叫，伴着朝霞彩虹飞翔”的黄鹂正是生命极致美的象征。同样的，徐志摩笔下康桥的夕阳，金柳、青荇、清泉、彩虹似的梦，都是融合了他的青春，他的梦想他的爱和美的精魂的景物，诗人爱他们就如同热爱自己的青春与生命。在康河的柔波里他“甘心作一条水草”，与自然融合为一，对生命极致的追求赞美和眷恋已经达到无以复加的地步。这唱给生命极致美的'恋歌多么动人心魂。

然而，岁月的沧桑，社会的变迁，人生的变幻，无情的改变了许多人和许多事，寻求那彩虹似的旧梦的诗人已无法回归从前的自我，已无法体味曾经的生命，他只有沉默，“沉默是今晚的康桥”，多少悲伤，多少无奈，尽在不言之中。但他不愿损伤那个曾经的好梦，他把它当作一个无法重得的珍宝完美的保护在自己心底，所以他说，“挥一挥衣袖，不带走一片云彩”，无奈而又深情地余音令人荡气回肠。

《再别康桥》读书心得 篇4

读罢《再别康桥》，突然间对徐志摩这个人，有了更多的感悟，他的诗中，透漏出来的不只是才华横溢，也不仅仅是细腻的文思，更让我感到全身的震撼的是诗中的凄迷、悲凉。

轻轻的我走了，正如我轻轻的来，绝妙的手笔成为传世佳作，近百年来久传不衰，诗痴、诗圣的头衔一顶一顶往上摞，赞美的歌声一首一首往前堆，其实真的好想说一句，是不是我们都理解错了？

诗坛巨子多以抒情著称，杜甫、辛弃疾、王安石，都是抒情的高手，可是他们的诗中哪一首不是抒发自我的国仇家恨，政途路上多坎坷。在我看来，他们的确是诗人，并且他们是一个个男子汉，英雄类的人物，敢为天下登高一呼的精神领袖。翻遍诗史，仅有李清照一人写出了莫道不消魂、帘卷西风，人比黄花瘦的情怀。徐志摩呢？这个人和李清照倒有点儿相似，不写军、不写政、不写民，兵荒马乱、荣华富贵如过眼烟云，他们的眼中仅有情愁，李清照写情愁一类的吧有理可说，人家是个女的，难免有些女人情怀，可你徐志摩身为堂堂男儿，身逢乱世，没有一点雄心，没有一点大志。整天只是沉迷于情愁，简直是有点儿不是男子汉大丈夫的道理吧！

对了，说对了！徐志摩就是这么一个人。他的诗里没有军政，没有金戈和铁马，也没有民生疾苦，你找不到毛泽东的雄视天下，也找不出闻一多的忧国忧民，他就是有那么一股小男人情怀，在他的诗里，恬静地只能嗅出他对感情、对自由想象的味道。像一壶陈酒，香淡而不辛辣。

前几天学习《再别康桥》的时候，教师逐字逐句地解释，中学重点也讲意象一类的，其他的倒还好说，解释到“那榆阴下的一潭，不是清泉，是天上的虹”时，便不好解释了，黄昏的潭水，在榆荫下黑糊糊的，哪来的虹呢？同学们也都在苦苦思索，到底徐志摩是怎样看到的呢？他怎样看见虹呢？就是呀，怎样看的呢？从上看？从下看？还是歪着头侧身看，其实叫我觉的没那个必要，徐志摩和别人不一样，许多人纯粹是为了写诗而写诗的，他们的诗华燥无力，为了自我的诗能流传千古，似乎每一句都有言传意会，一语双关之类的妙语，而徐志摩是为了抒情才写诗的，他的诗只是记录了他当时的复杂感受，也许他才不会明白他的诗会被当做经典传颂近百年，也许可是是他的一次小随笔，小败笔也说不定，我们这些人也实在可笑，非要把前人们想的那么完美，其实都是一个脑袋两个手，谁也不比谁多俩眼珠子。徐志摩作为一个诗人来讲，他的思想是天马行空的。我们写作文时尚明白虚构些动人情节呢，他就不能想象出一条虹吗？不要过分追求诗人的字眼，我们只领会到他的诗韵、诗情就行了。

不顺畅的感情路给徐志摩增添了不少烦恼、痛楚，也为他给后人留下了一个多情的褒贬不一的形象，当后人提及他的这段感情时，有谁真正明白过，不就是这些曲折的情感造就了这位传奇性的诗人吗？自古诗人最多情！多情的诗人留给我们的是多情的诗句和一串串伤怀的泪水，泪水才是诗人拮取不尽的源泉！

《再别康桥》读书心得 篇5

《再别康桥》是徐志摩在1925年(1928)故地重游的归国途中，在轮渡上所写。

意境与灵感往往在一瞬间生成、泛滥，继而产生的激情总一发不可收;而被这种激情煎熬的、激励的、托起之后，也许就是千古的经典!《再别康桥》如何在那种环境中出炉不敢妄言，但那潭水中沉淀着彩虹似的梦，和波光里的艳影是不是勾起他对当年的旧梦，远去的缠绵或尽在咫尺的柔怀、感慨合二为一呢......潺潺水流之声，跃跃之荡之情怀，怎不叫人触景生情，思绪万千!一幕幕景象眼前掠过，虽景依旧，却人事全非。重寻旧途、旧欢，已是枉然。于是不能放歌，诸绪隐隐，暂且沉默。然，春风已起何惧秋波!那观不住的激昂只能换一种角度或方式，一吐为快!此时的沉默也绝非今夜的康桥，也就是今夜的康桥，绝非是诗人他自己也就是诗人他自己。此时此刻诗人近乎全陷入对往昔之种种之中。当诗人俯首醒来，恍然自己是在告别，进而使得诗的尾巴上涂上了几分苦涩，怅惘和难言的情怀。

诗的开篇便洒脱、轻灵、舒展。巧妙地连请出了三个轻轻的来配合走、来、招手、作别等动作，以肢体语言将一个飘逸、洒脱的诗人形象活脱脱地推到了读者的面前。这里，轻轻二字蕴含着诉之不尽的依恋之情，道不尽的'惜别之意，用轻盈的、温馨的笔触渲染了夕阳映照中康桥的宁静之美，更有此间人去春又回，此时无声胜有声的表达效果。继而，诗人抓住了康桥这一景物中金柳、青荇和潭水这几个意象作为寄情，把对康桥的依恋、惜别之情融入其中。河畔的金柳被比喻成新娘，美艳绝伦，荡起诗人心海的涟漪;河底的青荇也被诗人赋予了鲜活的生命......你无需猜疑，那油油的青荇就是在向诗人招手，不由得你不有甘心做一条水草的渴望;此间的静与动，微动与被情动，活灵活现.以情寄或情的微妙衬托出既朦胧又清晰的画卷。

注重文字的取舍、含蓄，注重艺术技巧，是早逝的徐志摩惯用的伎俩。他往往很会利用一种梦幻般的情调，巧妙地将气氛、氛围、感情和意象融为一体;更能静中有动，动中有静与其互换，使得寓情于景，情景交融。

这首诗的美，当然不只限于诗人那份细腻的感情上，在意念、艺术形式上，皆达到了一定的高度;尤其是恋而不贪，足能给人留下美丽的回忆，这大概是好多人喜欢的原因吧。

轻轻地来悄悄地去，不带走一片云彩，人生若能如此坦荡，落落大方，何乐而不为啊!

《再别康桥》读书心得 篇6

你是四月的一朵云，晚风轻柔，轻如风，静谧，轻如雪，悠悠飘落。来时穿长衫，去时衣服飘飘。挥手，西方的云将成为你永恒的背景。当时伊拉克人在那里，他们带着彩云回来了。因为我喜欢一个人，我喜欢一个城市，所以我喜欢那里的草和树。柔和的晚风吹着河边发光的柳枝，摇曳着一段迷人迷人的记忆荡漾成粉红色。回忆会褪色吗？海浪中的阴影告诉我，它们仍然像昨天一样。所有的过去都随着波浪荡漾。还是那条河，还是那湾水，心里清凉。做何康河边的水草，悠闲的荡秋千，用自己喜欢的姿势，没有噪音和喧嚣，没有羁绊和束缚。没有竞争和血缘。如果这是桃园，我就是桃树，简单，无所求。水草会有梦想，永远不会因为是水草而卑微。自由的空气，宁静的美丽，爱的芬芳。如果这是卑微，那也是伟大卑微。因为梦里的清泉折射出五彩缤纷的阳光，即使世事变迁，世事不同，即使梦与现实割裂。每一个片段都会保持它最真实完整的原貌，即使埋在心底，也会和我的心一起生活。去探索，去追求，去寻找与世隔绝的美丽与宁静，去在星光与波涛中培养自由的精神，去忘却剑桥的美好，去沉醉于自然的纯净，去活在五彩缤纷的月光下，去弹奏美好的旋律，去展翅飞翔的爱与自由，去星辉中歌唱，这才是理想的宣言。悲伤大于发自内心的死亡。其实比死于内心更伟大。其实比死于心脏不得不死更伟大。那首快乐轻松的歌，现在唱起来一定变得沉重无助。理想的钢琴被现实击碎。不如选择用语气忘记痛苦的回忆，用语气尖锐的询问，选择沉默，选择平静的放下而不是乞求。不可把握的不止是时间。春天来了，沧桑不止眼前。让笛子奏出我无声的歌。该走了，再见！四季最绿的草坪，天上的云，地上的柔，水上飘的桂花，草味的风，看天听鸟读的一切梦和春光。再见！生命的春天，有那个人。我不想让你看到我转身离开时那悲伤而孤独的背影，也不想让你看到这悲伤而孤独的背影在夕阳下徘徊，消失在天边。没有华丽的转身，只有静静的挥手。告别的时候留下完美的回忆。因为美，痛苦会更多，所以回忆会更有味道，不管是孤独还是凄凉。是的，黄昏的时候，我怀念一段旧时光，或者一个人孤独的站在西方的云朵面前。说到底，我无言以对。我看透了繁华，我懂了铅洗，或者说我感受到了一条河春雨的情感。风轻云淡，婀娜多姿的身影掩盖不了内心的悲伤。说到底，沉默其实是深爱的孤独。

《再别康桥》读书心得 篇7

《再别康桥》是徐志摩最有影响的作品之一。这是一首抒写自然之美与作者心情的短诗，诗人是崇高、赞美自然的。诗中景物的描写真实细腻，可见康桥在诗人心中打下了极深的烙印。不仅如此，而且康桥是诗人的理想。他说：”我的眼是康桥教我睁的，我的求知欲是康桥给我拨动的，我的自我意识是康桥给我胚胎的.。”然而，满目疮痍的中国，是非颠倒的年代，艰难的民生，使诗人的康桥理想逐渐破灭。这首诗写于一九二八年诗人重返英伦归国途中。故地重游，昔日之景勾起作者昔日之忆，而离别在即，诗人敏感的心底怎能不荡起阵阵伤感的涟漪!描写康桥的自然美，表现作者对康桥的不舍眷恋及心底的惆怅，是这首诗的主题。

这首诗采用现代白话形式，继承了中国古典传统诗歌的含虚、典雅，又采用了音语中的语法调式，可谓中西合壁。而绘画的色彩美在诗中也用明显体现，诗中的云彩、金柳、青荇、清泉，天上虹，一组组物象的颜色鲜明，写出了康桥之美。这样一幅色彩明艳的画卷，与诗人的心情并不矛盾，正是因为它的美，才令诗人如此难以割舍!

读《再别康桥》，如观楼如吟歌如赏画，而感受到的是诗人那淡淡的离别之恋之愁之哀。

《再别康桥》读书心得 篇8

徐志摩一生活在诗中。他的谈吐是诗，他的行动是诗，甚至他一生追求的爱情也像诗一样浪漫！我一直被徐志摩对‘爱’、‘自由’、‘美好’的勇敢追求所吸引。他的诗《再别康桥》经典到极致，他的浪漫情怀令人神往，仿佛来到了康桥，在‘彩湖’中畅游！‘我轻轻的走，就像我轻轻的.来’这句话，足以让人感受到康桥的宁静与安详。我在这里读的时候，感觉自己像个诗人，在康桥上轻轻动着脚，轻轻地走着，生怕吵醒熟睡的虫鸟，破坏了康桥的宁静。

太阳即将落山。我站在康桥上，可以看到西边的彩云。余晖映在我周围。河边的柳树似乎穿着一件金色的婚纱，就像晚上的新娘。它美丽而优雅，风吹着她的裙子。于是她在微风中向我走来。我陶醉于无意识地伸开双臂向她走来，连她都映在水中。

你看河中软泥上的绿草，在水中摇曳，在柔波中随波逐流，翩翩起舞，肆无忌惮。此时此刻，我似乎也是水下的一棵小草，只要我静静地呆在何康河里，我就会心甘情愿地成为一棵无名小草。云的余晖和阳光映在水中，一阵风吹来，像一块破碎的彩石，散落在海藻中，像一场彩虹梦。

我多么想‘撑起一根长竿，在绿荫里做一轮新月’，坐满星星的船，在五彩缤纷的河上唱歌。然而，我害怕打破今晚宁静的夜晚。我静静地划着船，在稀疏的月光下寻找着志摩当时穿越的地方，听着风在我耳边轻轻哼唱！即使是最好的梦也会醒来，“轻轻地来”和“轻轻地走”。康桥沉默，夏虫为我沉默。我挥挥衣袖，不带走一片云彩。再见，康桥！我在剑桥就那么沉默，沉醉在《再别康桥》的意境里，久久不能自拔。

徐志摩的浪漫情怀真的很有说服力，但简单的文字却能画出如此生动安静的画面，令人神往，欲罢不能。我喜欢徐志摩对‘爱’、‘自由’、‘美好’的勇敢追求，也喜欢《再别康桥》中描绘的浪漫风光所带来的无尽享受。