神曲读后感
倚栏轩整理的神曲读后感（精选8篇），供大家参考，大家一起看看吧。
神曲读后感 篇1
但丁的《神曲》原名《喜剧》，薄伽丘在《但丁传》中为了表示对诗人的崇敬，给这部作品冠以“神圣的”称谓。后来的版本便以《神圣的喜剧》作书名。中译本通称《神曲》。全诗共分三部，每部33篇，最前面增加一篇序诗，一共100篇。诗句是三行一段，连锁押韵（aba,bcb,cdc,……），各篇长短大致相等，每部也基本相等。（地狱4720行；炼狱4755行；天堂4758行），每部都以“群星”（stelle）一词结束。在诗中，但丁以第一人称记述自己35岁时（人生的中途）误入一座黑暗的森林（象征罪恶），在一座小山脚下，有三只猛兽拦住去路，一只母狼（象征贪欲/教皇），一只狮子（象征野心/法国国王），一只豹（象征逸乐/佛罗伦萨），他在呼救时出现了古罗马诗人维吉尔的灵魂，对他说：“你不能战胜这三只野兽，我指示你另一条路径”。于是带领他穿过地狱、炼狱，然后把他交给当年但丁单相思暗恋的情人贝雅特丽齐的灵魂，带他游历天堂，一直到见到上帝。
在他描述的世界，地狱是一个大漏斗，中心在耶路撒冷，从上到下逐渐缩小，越向下所控制的灵魂罪恶越深重，直到地心，是魔王撒旦掌握漏斗顶端，他们从魔王的尾巴爬过地心，另一面是炼狱。炼狱如同一座高山，在耶路撒冷相对的地球另一面海中，灵魂在这里忏悔洗罪，山分七层象征着七大罪，每上升一层就会消除一种罪过，直到山顶就可以升入天堂。天堂分为九层，越往上的灵魂越高尚，直到越过九重天，才是真正的天堂，圣母和所有得救的灵魂所在，经圣母允许，就能一窥三位一体的上帝。在经过地狱、炼狱、天堂的一路上，诗人充分发挥超乎寻常的想象力，描写了种种形形色色，奇形怪状的神奇的景象和场景。例如《地狱》篇中，为读者展现了阴森、凄惨、恐怖的地狱氛围和对各种犯罪灵魂惩罚手段的描写：贪色者，狂风要不停的吹着他们撞击石崖；贪食者，要忍受冰冷的瓢泼大雨的洗礼；对于吝啬和挥霍无度者，则抱着大石头相互撞击；愤怒者要被淹在一条乌黑发臭的河里；而对于那些不信基督的邪教徒则不得不忍受烈火焚身的痛苦。施行暴力者要被浸在沸腾的血湖里接受惩罚。而对于欺诈罪更是列举了十种残酷刑罚。比方说，买卖官职的`，诗人就让他倒栽在一个石洞里，朝上的两只脚都被点了火。读之，让人感觉身临其境，心惊胆战。而《炼狱》的氛围和《地狱》不一样，整个气氛显得比较宁静、明朗，这里可以看到大海，天空也是蓝的。这些鬼魂接受的刑罚也不一样，生前犯有骄傲的，每一个背负着大石头在烈日下走，压压他们的骄气；生前犯嫉妒的，也就是红眼病的，在这里双眼就被铁丝缝起来；生前喜欢愤怒发火的，在这里笼罩在黑烟当中，要发火发不出来。然而只要他们虔诚接受惩戒，他们还有希望得到新生。再例如对魔王撒旦形象的勾勒，也展现了诗人想象力的非凡。撒旦是经常出现在西方文学里邪恶的象征，但丁把他描写成一个有着三个脑袋的庞大怪物。三个脑袋，一个红色，一个黑色，一个白色。每一边有六个手臂，手臂不断的挥动，刮起狂风，把湖水吹得都结了冰。而且他的每根汗毛就像一级阶梯，但丁和维吉尔就是踏着汗毛往下走，才进入了地狱的最低层。对撒旦形象细节刻画的栩栩如生，独出心裁，读后，撒旦的可憎面目就犹如画卷般在眼前展开。在历经三界的路途中，借对不同人物在三界中地位的安排，也展现了诗人对文学， 政治，哲学等的种种观点和态度，对当代也有很深的现实意义。
神曲读后感 篇2
但丁，欧洲中世纪最后一位诗人，也是文艺复兴时期的第一位诗人。对于这位意大利诗人的好奇，我在寒假有幸阅读了他的《神曲》——这部关于地狱的作品。
最初听说《神曲》 ，是在一节语文课上。“神曲”二字从老师的口中冒出时，我的眼睛陡然一亮。它，瞬间吸引了我。仿佛追寻着真理一般，我打开书的扉页，读下去，便一发不可收拾。
在但丁 的世界中，地狱是一个大漏斗。漏斗顶端的另一面是炼狱 ，炼狱如同一座高山，直到山顶就可以升入天堂。
在经过地狱、炼狱 、天堂的一路上，但丁 和所遇到的有名的灵魂交谈，包括历史上好的坏的许多著名人物，他将自己钦佩和厌恶的人物分别纳入各个部位，将教皇甚至他痛恨的.一些佛罗伦萨人全打入地狱。其中也包括许多他对神学问题的见解，系统地阐述了基督教对世界的看法。
提到《神曲》 ，就不得不说说但丁 。我对他佩服，甚至敬畏。这种感觉不仅仅源自惊叹于他有如此的想象和写作能力，还惊叹于他的知识面居然如此广泛。读过但丁 书的人都不难看出，他有着丰富的哲学、历史学 、地理、物理、甚至化学知识。譬如在天堂篇写到天体明暗的时候，又譬如写到月球 斑点的时候，但丁 从物理学 和地理学 分析得淋漓尽致，只是也不难看出，他始终受到宗教神学的束缚。最终也认为天体明暗不同是因为“神”在干预。
当然，最吸引我的地方绝对不是什么神学问题，我也并不了解基督教。只是每每翻开书页，映入我眼中的总是一席的荒凉，满载的悲哀。有时候，真的不明白。难道坏人就应该下地狱吗？人们在死后也要受尽折磨吗？又有多少人能够升入极乐世界呢？想到这，内心总会一阵波澜，几度纠结。
那一篇，每次读时浑身都会侵入阵阵凉意，心肌不由张紧。“地狱第三圈，犯了饕餮罪的灵魂，猪哥的预言”。猪哥是但丁 在地狱第三圈所见灵魂，生前的浑名。顾名思义，他以贪食著名。可仅因为口腹之欲，便被冠上了“饕餮罪”的罪名，死后竟被打入地狱，这实在让我无法接受！而且，这不是炼狱 ，既是说这个人的灵魂不断地忏悔，也无法得到宽恕，这是否太残忍了呢？试想，如今的社会，贪吃算得了什么？能定罪吗？在这个腐败的社会中，金钱都能操纵一个人去了结另一个人的性命啊！那么，会有人一辈子不犯错误、洁白如明月、孤高如浮云吗？一定是“不”吧！可是，我们真的会下地狱吗？不会。虽然我们知道，人死则一切消逝，但是，我们不由得感到害怕，感到恐惧，因为我们还有良知的存在。
读到后面我才渐渐明白，但丁 并不是让人们相信地狱、炼狱 、天堂的存在，而是创造出这种凄惨的虚幻世界，让人们不由得心慌，让人性的最本质浮出大脑的潜意识，时刻告诫我们：要做良心允许的事情，要贯彻自己的信念。腰际间的灵魂决不能从中断折、一分为二啊！我们还要挺直腰板活下去呢！
但丁 当初想借用《神曲》 中赎罪的地狱来告戒人们应多行善事吧！可惜的是它没有改变当时的人的心，也没有感动上帝。人类的剥削在继续，社会的堕落在继续。因果报应依然改变不了人本性中的欲望与贪婪……
但是，我们并不需要辱骂社会、改变社会、甚至感到绝望，我们只需拯救自己，足矣。
神曲读后感 篇3
但丁的《神曲》表现西方中世纪的文化特征。阿利盖利·但丁，1265年生于佛罗伦萨，年轻时爱上了美丽的贝娅特丽丝，在恋人死后，写了《新生》来抒发自己对她纯洁的精神之爱。贝娅特丽丝在《神曲》中是带领但丁去天堂的向导，她是一位圣洁的圣女，毫无疑问，这也是对恋人的另一种怀念。
但丁在35岁时迷失于黑森林，并遇到了豹、狮、母狼，这三种动物分别代表人性中的淫欲、强暴和贪婪。在绝望时，遇到了古罗马诗人维吉尔的灵魂，他告诉但丁，他会引导他去地狱与炼狱，然后交给另一个人，让她带他到天堂，他说道：我将把你交给她照顾，因为那位统治一切的主宰，不允许我进入他的城市。在但丁笔下，地狱与天堂是相对立的，维吉尔生于耶稣诞生之前，没有信仰上帝，所以不能进入天堂。同样的'表现，在地狱的第一圈林勃，那些没有罪的人也要呆在地狱里，原因也是他们生活在你所信奉的宗教之前，即他们这些异教徒都是生在耶稣诞生之前，还没来得及信仰上帝，没有希望却生活在希望中，与维吉尔的遭遇如出一辙。在这里，但丁表现了教会对异教徒残酷的迫害，由于他们并没有犯任何罪，所以只将他们放在地狱的第一圈。
在第七圈第一环，那里有许多用暴力伤害他人的人，如暴君、雇佣兵、谋杀者，都在沸腾的血河里煮着。这是但丁认为的暴戾者最终要接受的惩罚。第三环中，但丁从导师那里了解到一位面对罗马伫立的巨大的老人，他的头用黄金铸就，手臂和胸膛用白银做成，腹部用青铜，下身用铁，除了右脚用陶土做成。他从每一处裂开，泪水沿着裂缝流下，形成冥河。或许这条河象征人类历史长河，也许体现了中世纪充满错误和阶级矛盾的混乱历史，宗教竟然掌控了政治，妄图干涉世俗权力。
之后到了炼狱，但丁提到：炼狱是灵魂们洗罪的地点。被逐出教会的人和疏忽者在山脚下，在一段漫长的等待后，才能有资格进入。犯下七种罪状骄横、嫉妒、愤怒、懒惰、奢靡、贪食和贪色的灵魂分别在炼狱山的相应山层上接受惩罚。共七层的炼狱，分别是不同罪过的灵魂在接受洗罪，之后再一层层地升向天堂。但丁进入炼狱，经过小门后看见三个台阶，第一个表示要认清自己，第二个代表灵魂们的悔悟，第三个代表赎罪所需要的热情。老人还拿着剑在但丁头上刻下七个P。但丁在炼狱中的经历正是在劝诫人类要有悔悟和改过自新的意识，要清醒地认识自己的错误，从而积极追求自己的幸福。在尘世乐园中，但丁亲眼看见一只鹰、一只狐狸和一条龙来攻击车辇，然后车辇变成了载着一个巨人和一位妓女的怪兽。这些情节表示但丁一直关注着人类的幸福，他再次强调那些教会领袖不能干涉世俗的权利。
在天堂篇里，贝娅特丽丝希望他忏悔，饮用忘川水遗忘过去。然后贝娅特丽丝带领他到九重天，他在那里遇到了许多形形色色的人，但他们都是正直的，纯洁的。值得一提的是，里面写到弗可和我谈起了佛罗伦萨，他斥责了这个正在走向背叛的城市。我听了他的话，心里也很替佛罗伦萨这座城市中蔓延的风气而惭愧！这正是但丁对意大利政治现状的批判和不满。
总体来说，但丁的《神曲》体现出了中世纪文化特征中教会统治，市民反抗其压迫和封建统治下阶级矛盾不断的一面。它以广阔壮丽的画卷，为我们描绘了意大利转折时期现实生活和各个领域发生的社会政治变革，透露出了人文主义的曙光，它是一座具有代表意义的里
程碑，是反映生活传授知识的百科全书，是文学史上的鸿篇巨制。
神曲读后感 篇4
有一种说法是，一本书的序几乎就提炼了这本书的中心思想，写读后感就是先看序。抱着这样的想法于是我翻开了《神曲·地狱篇》译本序，却发现其实这篇长达27页的序更着重于刻画一个立体形象的但丁。
现在脑海中的但丁，应该是一个眼神坚定，有硬朗的脸部轮廓，却又有因当骑士而留下的伤疤的迷人意大利男子吧。他有政治理想，对黑暗现实不满，对理性的初识，肯定意大利俗语的作用，用文学作品来揭露现实、唤醒人心等等，这种形容怎么好像很熟悉，让人怎么能不想起我们更为熟悉的鲁迅先生。他们同样处于黑暗混乱的时代背景之下，他们同样探讨民族的命运，探讨时代的发展，两个人在时空上虽相差了好几百年，但思想上却有出奇的一致性。鲁迅先生应该是多少有受到但丁的影响吧，虽然他曾说：“在年轻时候，读了伟大的文学者的作品，虽然敬服那作者，然而总不能爱的，一共有两个人，一个是陀斯妥耶夫斯基，还有一个，就是但丁。”在当时黑暗的时代背景下，他一定也想起了《神曲》中所提到的地狱。
传说中的“地狱”、“净界”、“天堂”是个什么形状?住着什么样子的灵魂?过着什么样的生活?谁也不明白，但丁则通过自己的想象作出了回答。
诗中的'“地狱”，形似一个上宽下窄的漏斗，内分九圈，罪恶的灵魂便分布在九圈中受苦，越向下，罪孽越深。在但丁想象中地狱入口处在北半球，以耶路撒冷为顶点，直插入地心。在地狱最深处住着反叛上帝的魔鬼——撒旦。那儿有一条狭窄小路，可通往南半球。故但丁从北半球进入地狱，而从南半球出来。
“净界”在但丁想象中是在南半球的海中，那儿人是不能去的。净界是一座可分七层的平顶山。这是灵魂洗涤罪孽的地方，只有在净界洗涤了人类七种罪恶：骄、妒、怒、惰、贪财、贪食、贪色之后，才是纯洁的灵魂，才可进入天堂。净界由底层到上层均有阶梯相通，岩石小径崎岖难走，越往上越狭(与地狱相反)。但丁和贝亚德在山顶——“地上乐园”相会为全诗高潮。
“天堂”在传说和人们想象中，没有但丁设想的天堂复杂。但丁把天堂分作九重，天层越高，居住在那里的灵魂越纯洁。每重天都是透明的气体和光，神的形体是看不见的，他们只是一片光明。在九重天之上有一天府，为纯洁灵魂居住地，称为“幸福者的玫瑰”。但丁的天体学说是把地球当作宇宙中心，各大行星都是围绕地球转的(其中包括太阳)，这是错误的。它与波兰天文学家哥白尼的宇宙以太阳为中心的学说相矛盾。通过想象，但丁把宗教的信仰具体化和形象化了。
《神曲》从头至尾都充满象征的意义。一般认为：开头的黑森林象征着中世纪政局的黑暗。狮子象征残暴的封建统治者，豹指逸乐好财的政治野心家，母狼指贪婪的教会，也是罗马教皇的象征。维吉尔对但丁说：“你应当另寻一条出路;因为那只母狼决不让一个人经过那里，除非把它杀掉。它的性质非常残酷，肚子从来没有饱足的时候，愈加吃得多，反而愈加饥饿。”这和但丁一贯反教皇的思想是一致的。同时母狼是罗马城徽的标志(相传罗马城始祖罗姆鲁斯是母狼乳大的)，加上教皇住在罗马，但丁用母狼暗指罗马不无道理。
维吉尔是人智(理性)的代表，贝亚德为神智(信仰)的化身。“地狱”象征黑暗社会，“天堂”为理想境界，“净界”是人类由黑暗走向光明必经的痛苦历程。
神曲读后感 篇5
但丁的《神曲》原名《喜剧》，分三部《地狱》、《炼狱》、《天堂》。《神曲》是一部达到很高的艺术境界的作品，但丁把这三部诗歌的内容描写的好似中国民间相传的十八层地狱一样。但丁将自己做为主人公，积聚幻想地编译了《神曲》的故事情节。读过《神曲》之后，我的第一感觉就是悲哀，人类的悲哀、社会的悲哀、活着的悲哀。
但丁描写的地狱、炼狱和天堂，受到古典文学尤其是中世纪梦幻文学的启示和影响，如维尔斯在《埃涅阿斯记》中关于主人公由神巫引导游历阴间的描写，中世纪作家达·维隆纳的《耶路撒冷天国颂》、《巴比仑地狱诗》和德拉·利瓦的《三卷书》对罪孽的灵魂在地狱接受惩戒，天堂光明、幸福的叙述，都给但丁提供了借鉴。但《神曲》不像中世纪文学作品那样粗糙庸俗、虚无缥缈，诗人以丰富的想象力、精深的神学、哲学修养和新颖的构思，为三个境界设计了严密的结构、清晰的层次。
他把地狱、炼狱、天堂各分为9层，蕴含着深邃的道德涵义。在描绘不同境界时，他采用不同的色彩。地狱是惩戒罪孽的境界，色调凄幽、阴森;炼狱是悔过和希望的境界，色彩转为恬淡、宁静;天堂是至善至美的境界，笼罩在一片灿烂、辉煌之中。多层次、多色调的形象描绘，表达了诗人精辟而又抽象的哲学、神学观点，又赋予这些境界以巨大的真实性，奇而不诡，精微致深，使人如身临其境。
《神曲》堪称一座多姿多彩、形象鲜活的人物画廊。作为这部史诗的主人翁，但丁本人苦苦求索的品格和丰富复杂的精神世界，刻画得最为细微、饱满。维吉尔和贝娅特丽丝这两位向导，虽然具有象征性和寓意性，但仍然各具鲜明的个性。维吉尔是导师，在对但丁的关怀和教诲中，显示出父亲般和蔼、慈祥的性格。贝娅特丽丝是恋人，在对诗人的救助和鼓励中，显示出母亲般温柔、庄重的性格。
但丁擅长在戏剧性的场面和行动中，以极其准确、简洁的语言，勾勒出人物外形和性格的特征。在哀怨欲绝的悲剧性氛围中，诗人描写保罗与弗朗齐丝卡这对恋人对爱情忠贞不渝的品格，在阴暗、愤懑的情境中，诗人勾画教皇朋尼法斯八世贪婪、欺诈的性格，无不入木三分。
《神曲》中种种惊心动魄和神奇的景象，地狱形形色色的妖魔鬼怪，如吞噬幽灵的三个头的恶犬猞拜罗，飞翔于自杀者树林之上的'人面妖鸟，长着三副不同颜色的面孔、三对庞大无比的翅膀的地狱王，满身污血、头上盘着青蛇的复仇女神，在但丁的笔下，寥寥几笑，便形象逼真、栩栩如生地勾画了出来。他们不只是高度写实的艺术形象，而且出色地烘托了地狱各个特定环境的氛围。
但丁在写人绘景时，常常喜欢采用来源于日常生活和自然界的极其通俗的比喻，产生极不寻常的艺术效果。例如，地狱里的幽灵遇见陌生来客维吉尔和但丁，惊奇地盯视着他们，好像老眼昏花的裁缝凝视针眼一样。形容枯瘦的幽灵两眼深陷无神，好像一对宝石脱落的戒指。在魔鬼卡隆的鞭打下，幽灵从岸边跳进地狱界河的小船，好像秋天的树叶一片一片落下。
在但丁的《地狱》里有这样两句诗：“走你的路，让人们去说吧!”当我们做某一件事，你认为正确，而遇到种种流言蜚语，种种舆论偏见的时候，你可以想想但丁的格言。但丁的《神曲》不仅在思想性、艺术性上达到了时代的先进水平，是一座划时代的里程碑，而且是一部反映社会生活状况、传授知识的百科全书式的鸿篇巨制，值得千古传诵。
神曲读后感 篇6
暑假一个狂风骤雨、雷电交加的下午，我终于小心翼翼得买回一本巨著。神曲，一个比那天地混沌的下午天空中的霹雳还要如雷贯耳的名字；神曲，一个使古今中外多少诗人、文学家和评论家都为之惊叹的名字，此刻，赫然镌刻在我的眼帘上。
其实早就听闻这个大名了。据说，一个人如果能啃下《神曲》，这个人的文学水平就得到了一次飞跃。我也曾有幸一窥它的凤毛麟角，只不过到了这个暑假，才真正有机会坐下来，细细地去品尝。
拿破仑说过，统治世界的是想象力。
那么，《神曲》首先是一部极具想象力的著作。它讲述了作者但丁年轻时的恋人贝娜特丽齐托伟大的古罗马诗人维吉尔带领但丁游览地狱与炼狱，最后恋人出现，带着但丁升入天堂、谒见上帝的故事。试想，有谁拥有这样的胆魄、气度和笔力，来毫不费力地描写从地狱到天堂的场景，把那一个个有名有姓的历史人物鲜活地安到自己的故事中？
《神曲》，让我想到了《离骚》。同样是被迫“去国怀乡”、“忧国忧民”的作者，同样是变幻莫测、天马行空的故事，同样是宇宙玄黄、神话历史的背景……这其中有太多的相似与巧合。也许这不是巧合，因为那种超凡脱俗的想象力，那种能像五指山般压住你的心灵并使其震撼的想象力，注定只属于但丁和屈原、李白和苏轼，还有以毕加索和达利为代表的超现实主义……
但是在但丁的文中，有一点，必定使他远远超越其他的迁客骚人。
那就是博爱。这也就是这本书为何能成为以人文主义为引导的文艺复兴开始的标志。但丁将他毕生的心血倾注于对已故恋人那种“十年生死两茫茫”的博爱中，倾注于对惨遭蹂躏的故乡的博爱中，倾注于对历经苦难的世间人寰的博爱中，更倾注于对信仰和全人类的博爱中……倾注于博爱，那被后世如卢梭和孙中山等巨人所广为传唱的博爱。
博爱，摈弃了所谓的“阶级斗争”，对“与人斗，其乐无穷”的荒谬不屑一顾。它，融化了民族与民族间的坚冰，将思想的光芒播洒到这个充满战争、火焰和鲜血等诸多苦难的世界和心灵的每一个角落……
《神曲》的最后一句正是：是爱也，动太阳而移群星。
终于有幸拜读这部大书，我的灵魂也随着但丁的足迹一步一步地升华。我知道，我并不能咀嚼并读透它，而且永远不能，哪怕是里面的一句话。我只能囫囵吞枣。但即使如此，我也已从中汲取了能量。
为但丁用他故乡意大利的咏叹调谱写的这部震撼人心的千古绝唱而高歌，为那天马行空的想象力而拍案，为那种人文主义而击节，为它在历史上的地位而侧目，更为那种横贯天地间的力量而赞叹！
神曲读后感 篇7
《神曲》是文艺复兴时期的意大利诗人但丁的名作，分三部《地狱》、《炼狱》、《天堂》。他把这三部诗歌的内容描写的好似中国民间相传的十八层地狱一样。但丁将自己作为主人公，极具幻想地编写了《神曲》的故事情节。
读过《神曲》之后，我的第一感觉就是悲哀，人类的悲哀、社会的悲哀、活着的悲哀。我开始矛盾，如果有地狱就会有天堂，既然要人在死掉之后去阴间为活着所做的错事受罚，为什么天使神仙们不在他活着的时候给予明示呢？错，应该是女娲的错，她在造人的时候就不应该让人类有思维，不应该让人类有“痛觉”跟七情六欲。错的应该是宙斯，他应该在人类知道善、恶、美、丑的时候就将人类灭绝，这样也省得他在后来的日子里生气。
我不明白为什么但丁要以《神曲》来为此书命名，名字和内容的差别太大了。但丁将自己描写成迷路在昏暗森林中，想前往天堂的人。他要经历《地狱》的每一层，而《地狱》的每一层都像一个刑场，正在“受刑”的人的灵魂在为活在世间时犯的错受刑。精神上的、肉体上的……人活在世上怎么能没做错过事呢！如果神灵们的职责就是对死去的人施刑，那神灵也是有罪的，为什么对人类不能宽恕些呢？
然后是《炼狱》，这里的灵魂们也有错，只是程度较轻或是已经悔悟，然后在这里忏悔、洗过。当洗过罪刑之后，上升到天堂。在天堂里有上帝，有天使和善良的人的灵魂。
诗中说，天堂有九层，也就是西文神话中的九重天吧！我很想知道上帝在干什么！在看人类在地球上与病魔斗争吗？还是在戏日：人类之间的战争是场电动游戏？
但丁出身贵族家庭，我想这种悲观的想法是当时的社会和历史的发展造成的吧！那是一个变革的时代，经济基础和上层建筑将人们区分出等级和阶级，而资本的积累过程又将人们划分等级的过程变得更加赤裸、更加恶毒。
也许但丁当初想借用《神曲》中被用作赎罪的地狱来告诫人们应多行善事吧！可惜的是他没有改变当时的人的心，也没有感动上帝。人类的剥削在继续，社会的堕落在继续。因果报应依然改变不了人本性中的欲望与贪婪……
神曲读后感 篇8
《神曲》是西方中世纪文学的开山之作，因其年代久远而显得颇有生涩之感。但是专心读下去，依然能够清晰地感觉到《神曲》中交织的人神共鸣之曲。
下如此结论之前，我暗暗的把我刚释卷的《神曲》回想一遍，从《地狱》到《净界》再到《天堂》，默然发现者这种分法本身就隐含着一种神学的思想。我们知道，中世纪的欧洲的基督教的天下，然而不仅是基督教，就是世界上任何一个大的长久的宗教，都总会影射着人的前世今生以及现实报应这种神学思想，这已几乎是全人类思想的共同点。但丁在《神曲》中，依据《圣经》和《福音书》以及自我的想象，把这种宗教思想细化成这三个部分，并且在每个部分都细心地安排了一些或是古代名人或是“当代”名人在里面，不无有为基督教宣扬这种神学思想的目的。再者，这种按现世作为分类，按人头分类的做法在中世纪宗教盛行的欧洲，其可信度可就大大增加。因此，不管是宗教的'教会亦或是中世纪的普通人民，都不可能有理由去发对甚至批判这部书。
再者，作者的这种安排实则上隐含了一种“知错能改，善莫大焉”的意味。我们都知道，《地狱》是一个人过大于功的象征，而《净界》则是一个无功无过的象征，到了《天堂》，就是功大于过的意思了。作者本人从《地狱》升到《净界》再升到《天堂》，完成了一个从过到功，从罪到德的过程。而相同的，普通市民，甚者是整个国家，如若能有所顿悟，这种上升也是在神的神恩之内的。所以《神曲》看似批判佛罗伦萨，实则在内部也隐含了作者对佛罗伦萨的无限热忱和希望。
然则，《神曲》的创造并不仅仅是为了影射某些宗教人生的问题，它更深层次的原因是为挽救沉沦中的佛罗伦萨。作者在书中的不同部分对此都有隐喻。比如在《地狱》这折里，作者精心挑选的灵魂代言人很大成分上都是来自佛罗伦萨，从教职人员到普通的骄、贪、色等人员都给予了不同的惩罚。作者通过众多灵魂的嘴道出了当世的佛罗伦萨的黑暗，也通过地狱中的魔鬼给出了评判。而在《净界》和《天堂》里，作者则通过对佛罗伦萨的评判上升到一个整体的层面，通过神人之口委婉道出。这其中包含着作者对自我成长、生活的土地的深厚情感。读之，大有“怒其不争”的意味。
以上是从大的方面对《神曲》大意的一点自我见解。而从小的方面看，《神曲》诚然是一曲中世纪拙朴的史诗。在《神曲》里，随处可见古希腊神话和《荷马史诗》的影响。英雄主义、正义，神学的光芒照耀着整部《神曲》，犹如但丁在天堂中看到的天使的光芒，《神曲》本身也散发着耀眼的金光。然而，《神曲》的金光却并不全为歌颂金光而写，而是为了歌颂世俗伟大的道德和信仰而作，这正是《神曲》对古希腊神话的借鉴和突破之处。
然而，由于《神曲》大量地运用古希腊神话的典故，因而初读给人一种晦涩难懂的感觉，对读者的西方文学功底有较大的要求。
一部伟大的诗篇，语言是其重要的表现手法。《神曲》的语言一承西方文学的理性辩论的风格，而与我们熟悉的中国诗歌的语言截然不同。
在《神曲》中，最大的神人讨论莫过于对于信仰和德行的讨论，在这两个讨论中，作者用了较大的篇幅来表现这两个问题，而言语本身已经透露了西式语言本身的辩论意味。
“信仰是所有事物之本质/也是未见的事物之证据……”
这种语言与中国注重情感是诗歌语言是多么的不同。也许这就是西方诗学与东方诗学的区别吧。