《孤独》读后感
倚栏轩整理的《孤独》读后感（精选10篇），供大家参考，大家一起看看吧。
《孤独》读后感 篇1
《百年孤独》所处的时代背景和作者的身世进行了了解，于是，我被深深地震憾了，为作者，为书本，为拉丁美洲。20年来，我在孤独中体会其中的孤独，并饱受折磨。为了排遣孤独，我不断地向我的.朋友推荐《百年孤独》，分享孤独，理解孤独。
孤独是可怕的。自十九世纪中期到二十世纪七十年代的一个多世纪，拉丁美洲几乎都处在军人独裁政权的统治下。政客们的虚伪，统治者们的残忍，民众的盲从和愚昧，拉丁美洲百年的历程不断重复着怪圈，不是前进，而是徘徊。在《百年孤独》获得诺贝尔奖的时候，作者加西亚·马尔克斯在接受专访时对孤独的解释意味深长：孤独就是不团结。作者著书的目的是希望拉丁美洲的民众要团结起来，走向文明，走向开放，走向繁荣。
《孤独》读后感 篇2
孤独，也许有时并不是我们想象的那么坏。它不是“悲伤”，也不是“无聊”，而是诗中令大家屏息的那个词——“秘密”。
每个人都会有“孤独”。生活好忙，好累，使我们在奔波中丧失了本该有的天性——“孤独”。
《孤独》的'作者爱伦。坡，是一个不到三岁就成为孤儿的孩子。“在重重磨难的一生的开端”，也就是童年，爱伦。坡就先于他人感受到了孤独。“他们的视域与我不同——我难以随同”就很好的证明了这个观点。爱伦。坡孤独，但却孤独出了一种美。
爱伦。坡给这个世界下了“善”与“恶”的定义。不难想象，一个孩子，抱膝坐在草坡上，眼睛里充满了孤寂的欢乐；山泉，秋日里的金光围绕着他，远处的蓝色穹窿和头顶上的乌云交织出善与恶的童话。
那，这么忙，稍微停一下，看看你心里布满了灰尘的孤独，将它拿出来晒晒太阳，悠悠地度过一段时间，任时光从指尖划过。
孤独，也是一种美。
《孤独》读后感 篇3
杜小康，一个富裕人家的孩子，本应该享受锦衣玉食的他却因为家庭条件“一落千丈”，只好失学跟父亲去放鸭，这无论对谁来说都是一个极大的打击。
就这样，杜小康开始了他的孤独之旅。在他的旅途中，首先感到恐惧和无助，而随后的一些问题有压迫着他幼小的心灵。接着，恐惧过后孤独又来临，没有人交往，生活单调，无比寂寞。到最后，激动的哭了，因为这样艰辛的生活本不应该由他这样幼小的心灵和身体承担的；他承受了这样的“磨难”，“觉得自己突然地长大了，坚强了”，所以激动得哭。
有些人一生都风和日丽，一帆风顺的'，他们没有经历过磨难，所以也体会不到那种心酸的滋味。更多的是嘲笑、讥讽他们的命运太不好了。但是，经历磨难后，取得成功那种开心、那种幸福也是他们无法体会到的。一帆风顺的花儿，开放的固然很美，但经历过风吹雨打的花儿比他们更美丽、坚强。
所以，让我们坦然的接受风雨的洗礼，让暴风雨洗刷我们脆弱的枝叶，涌出一颗坚强的花蕊，绽放一片绚丽与芬芳。
《孤独》读后感 篇4
——这是一本饱含孤独的书，厚厚的书页承载着厚厚的孤独布恩迪亚家族七代人的孤独是一开始就注定好的，在那本羊皮手稿中，从第一代人传至第七代，一直没有被研究透，而正因为家族中无人，也就不能知道家族的命运走向，我觉得这是作者加西亚·马尔克斯一个独具匠心的安排。一开始读这本书的时候，并不知道作者采用倒叙的手法，被一连串看似一样的名字弄得眼花缭乱，再去看作者著此书的目的，是要通过布恩迪亚家族七代人充满神秘色彩的坎坷经历来反映哥伦比亚乃至拉丁美洲的历史演变个社会现实。
虽然我并不太了解拉丁美洲的历史，但是通过这本书，我能够感受到在那个年代，那片土地，那一群人类的内心。我想我是难过的.，因为能够确确实实地感受到那份孤独与无奈。我想我又是幸运的，通过这本书，我学到的是该如何把握自己的命运，过好自己的生活。
《孤独》读后感 篇5
”表面的孤独未必真的孤独，表面的风光不一定就不孤独“——这是源自郭敬明《孤独》当中的一句话，也是我非常喜欢的一句话。
没有错，《孤独》这本书的确不错，启人智慧，叫人豁达。作者讲到一些人坐在电脑前，终日就是闷笔写作，生活过得非常平淡如水，可是这些人可能就不感觉有什么孤独的'，可以悠然自得地生活着。这可能是因为这些人用时间去工作，就没有太大时间久琢磨生命，体验无聊了。
而一些人，终日游历在都市之间，有时间就约朋友出来逛街，或者是看看帅哥，泡泡桑拿，玩玩游戏，溜溜小鸟儿。外表看似风光，可是难保这些人内心就空虚，感觉日子非常无聊。
读完《孤独》这本书以后，我真的感触良多。没有错，这本书太符合现在的社会现象了，一些人盲目追求物质利益，最终忽略了内心精神，这是非常愚蠢的。当然物质利益值得重视，然而我们的心灵恰恰是最为珍贵的。
千万不要让你的心灵感到孤独哟！
《孤独》读后感 篇6
我读完周国平《爱与孤独》之后心里有种不舒服的感觉，说实在的，这篇文章带给我的是一针见血的刺痛（哲学就有这种锥子的作用），我的不舒服不是源于这种痛，而是它在让你看得再清楚不过之后，带给你的那种惶恐。它让我在不知不觉中相信了我爱着必将孤独着，这种对爱和孤独的`狭义解读，产生的只有绝望，这是一种消极的讯息。事实也许有这样一种可能，但不是必然。我很高兴我没有如以前一样随顺了这些观点，为自己度量着所谓的分寸、胸怀……我发现了我的不舒服之所在！
孤独和美与爱一样都是自然存在的，不存在谁产生谁，也不是谁从属谁的关系，它们就像大自然中一切自然事物一样，有来有走，该来就来该走就走。
哲学家让人们把孤独和爱看得如此清楚又怎么样，然后呢？好像人生的质量会因对孤独和爱的看法的深入而有改变，这就是哲学家的目的吗？
我真希望有一天哲学家们呼吁：学会爱自己吧，那样你就会得到你的幸福。这才是哲学家应该对人类做的贡献。这是我最想说的。
我把这篇文章附在下面，也许我以后再看的时候会有不同的感觉。
《孤独》读后感 篇7
提到捷克文学，所有的人都会说出这个名字：米兰昆德拉。而昆德拉本人曾宣称：如若有人要为苏联占领捷克斯洛伐克结束后的时代命名，他必得称之为赫拉巴尔时代。
博胡米尔赫拉巴尔，这位20世纪下半叶捷克最伟大的作家，以其独特的风格和题材直接影响了捷克文学的发展：他创造了捷克啤酒馆的'神话，他把对这个世界边缘人的完美注视和倾听搬到自己的小说里，他坦然地把普通人的聊天与深邃的哲学思维糅合在一起，他用充满诗意的和善意的眼睛去透视灰暗的日常生活，发现底层珍珠的熠熠闪光，被称为“捷克文学的悲伤之王”。
孤独有很多种，唯独赫拉巴尔的这一种被称作是“过于喧嚣的”，《过于喧嚣的孤独》的情节非常简单，它讲述是废纸收购站打包工人汉嘉三十五年在废纸堆上与阅读为伴的故事，一个关于灵魂的事，一个被作者称为“love story”的故事。
三十五年来，汉嘉用一台打包压力机处理废纸。废纸中，从百科词典到艺术哲学无所不有，汉嘉肮脏的身上蹭满了文字。汉嘉说：“我读书的时候，实际上不是读而是把美丽的词句含在嘴里，嘬糖果似地嘬着……我喝酒是为了活跃思维，使我能更好地深入到一本书的心脏中去，我喝酒是为了让读到的书永远使我难以入眠……”为此，他从一筐筐废纸中淘拣出伊拉斯莫的《愚人颂》，也逐字地记录在那一叠叠被打成包的废纸中，那些奇异思想、阔大宏论、精妙比喻如何与污垢、垃圾、血水、泥浆安稳地混居――“在这个世界上惟有我知道，哪个包里躺着――犹如在坟墓里――歌德、席勒，哪个包里躺着荷尔德林，哪个包里是尼采”……
就是这样一个卑微的废纸回收站的工人。却定时为教会图书馆和民族学教授免费赠送好书，更会为了将普鲁士王家图书馆精美藏书因成为战利品而将按照废纸价格：每公斤售价一外汇克朗装上火车卖给瑞士和奥地利而深感犯罪感。“那时候我已在内心找到了力量，使我目睹不幸而漠然处之，克制自己的感情，那时候我已开始懂得目睹破坏和不幸的景象有多么美……”
阅读、领悟、回忆和苍凉，汇集了争战的老鼠、疯狂的苍蝇，轰鸣的机器，造就了属于一个孤寡老人的“过于喧嚣的孤独”。对人类文明的珍惜，如此便有新一种表现方式：在每一个废纸包里放一本摊开的书，外层包裹名画复制品，连同免不了被同时挤压致死的肮脏动物，成为一个方方正正的包裹。
这喧嚣是我们无法凭空想象的，这喧嚣正是无情的大自然创造的一种恐怖，“在这种恐怖中一切安全感都已毁灭，比痛苦更为强烈”， 一边是下水道里激战的鼠族，一边是梵高"向日葵"的明灯。到了最后，他亲眼看到年轻人和新型打包机器即将代替他的位置以及他和所有老式打包工人边处理废纸边看书的工作方式，年轻人练习将崭新的书籍扯下封皮，将书瓤扔给机器，看都不看一眼，他开始不断地重复说，“天道不仁慈”，书都被这些手扯得毛发倒竖。处理废纸变成没有人性的工作，这让汉嘉心痛不已。最终他失去了工作，以便让位给这些机械工作、高效率的年轻人接替他的岗位和他的水压打包机。
他便将失去一切。你会看到一个人失去三十五年来的唯一的生存方式和喧嚣的孤独时，便是无以延续的死结。他在微微的醉态中看到整个布拉格从外延、到自己所在的地点，全部被挤压，打成一个巨大的废物包裹。
若列举此书所谈到的著作和画作，毫无疑问是一个宏大的书单。这既使人产生反复阅读的欲望，也令人倍感困顿，在这样的消费时代，仍然有大批的思想、真理被打包贱卖，我们是否能像汉嘉那样咀嚼出书本和人生的真谛？
也许是这样的暗示，或是不可避免的绝望，他真的将自己送往三十五年来朝夕相处的压力机器。他最终将自己也打成了包。作为他钟爱并熟悉的终结方式，安静迎接不仁慈的命运，把自己等同于哲学和名画，隐喻于最终的命运。
这确实是世界上最感人的love story。所以赫拉巴尔无比动情地说“我为这本书而活着，并为写它而推迟了死亡。”
《孤独》读后感 篇8
我觉得光荣革命留给世人的意义，不是在于政治上的“光荣革命”后建立起来的议会权利超过君主的权利，不是君主立宪制度以及两党制度。而是这种不流血的革命在程度上避免了牺牲。对于给国家、老百姓带来的喜悦不用多说，下面只想谈谈不用牺牲有着零度灵魂的人的问题。
他们活着无疑是国家的财富，在英国莎士比亚所占有的.地位可想而知，如果让他们选择，人们宁可要莎士比亚也不要拿破仑。因为在某一程度上，这些有才之士，他们的生命力能决定整个国家的文脉，他们所赋有的个性能创造艺术上，美学上多大的创新，甚至有时候能奠定整个国家的文化素养。但是他们为了自身的信仰牺牲了，然后，就没有然后了……
我相信如果让历史重新选择，他一定会选择让这批人好好活下去，因为每一个真正不怕死，敢于为自己信仰牺牲生命的人，本来就不应该死，他们更应该好好活着，去推动人类文明的进化。所以人们是否也能真正考虑到这些人，他们死推动着革命的进步，在另一方面上却又阻碍着文脉的发展，与大局到底是得还是失？想必没有那么容易判断了吧。
《孤独》读后感 篇9
《百年孤独》的作者是加西亚·马尔克斯。马尔克斯的名字是与魔幻现实主义联系在一起的。而《百年孤独》就是展现其魔幻现实主义手法的代表之作。以此书为标志，魔幻现实主义流派达到了十分完美的程度。《百年孤独》是拉丁美洲魔幻现实主义文学的代表作，被誉为“再现拉丁美洲历史社会图景的鸿篇巨著”。加西亚·马尔克斯于1982年荣获诺贝尔文学奖。
《百年孤独》的叙事结构不同于一般小说。这部小说内容复杂、人物众多，情节离奇。马尔克斯采用了连环、环环相套、循环往复的叙事结构来展现小镇马孔多的历史。仿佛一个循环向上的气流。这种环环相套的结构恰如其分地表现了小说的一个主题：人的孤独、封闭以及由孤独封闭而造成的落后、消亡。作者对“孤独”这一具有民族特性的问题作了深刻的揭示。作者在书中溶汇了南美洲特有的五彩缤纷的文化。他通过描写小镇马孔多的产生、兴盛到衰落、消亡表现了拉丁美洲令人惊异的疯狂历史。本书以很大的篇幅描述了这方面的史实，并且通过书中主人公带有传奇色彩的生涯集中表现出来。政客们的虚伪，统治者们的残忍，民众的盲从和愚昧等等都写得淋漓尽致。
作家以生动的笔触，刻画了性格鲜明的众多人物，描绘了这个家族的孤独精神。小说描写的布恩蒂亚家族一代一代“他们尽管相貌各异肤色不同脾性、个子各有差异但从他们的眼神中一眼便可辨认出那种这一家族特有的、绝对不会弄错的孤独眼神。”每个人都无法逃脱被孤独所折磨的命运。乌苏娜在冗长的雨季中漫漫腐烂。阿玛兰塔一刻不停地缝自己和自己仇视了一生的女人——雷贝卡的裹尸布。雷贝卡足不出户疯疯癫癫地过了后半生。青年时激进热血的奥雷良诺上校晚年开始在自己的实验室里做起了金属金鱼但是他每做到二十条就熔掉他们重做。这象征着他父亲所开创的马孔多乃至整个拉美的近代史从一开始就陷入了循环的怪圈中。在这个家族中，夫妻之间、父子之间、母女之间、兄弟姐妹之间，没有感情沟通，缺乏信任和了解。尽管很多人为打破孤独进行过种种艰苦的探索，但由于无法找到一种有效的办法把分散的力量统一起来，最后均以失败告终。这种孤独不仅弥漫在布恩迪亚家族和马孔多镇，而且渗入了狭隘思想，成为阻碍民族向上、国家进步的一大包袱。
作家写出这一点，是希望拉丁美洲民众团结起来，共同努力摆脱孤独。所以，《百年孤独》中浸淫着的孤独感，其主要内涵应该是对整个苦难的拉丁美洲被排斥现代文明世界的进程之外的愤懑和抗议，是作家在对拉丁美洲近百年的历史、以及这块大陆上人民独特的生命力、生存状态、想象力进行独特的研究之后形成的倔强的自信。这个古老的家族也曾经在新文明的冲击下，努力的走出去寻找新的世界，尽管有过畏惧和退缩，可是他们还是抛弃了传统的外衣，希望溶入这个世界。可是外来文明以一种侵略的态度来吞噬这个家族，于是他们就在这样一个开放的文明世界中持续着“百年孤独”。作者表达着一种精神状态的孤独来批判外来者对拉美大陆的一种精神层面的侵略，以及西方文明对拉美的歧视与排斥。“羊皮纸手稿所记载的一切将永远不会重现，遭受百年孤独的家族，注定不会在大地上第二次出现了。”
事实上，这本书并不容易理解。如果没看明白，不要逼自己去理清那些看似纷乱的情节，不必搞清楚那一代又一代的人物关系。只看了一遍，我不能说我看懂了。懂与不懂没有标准，一千个读者，一千个哈姆雷特。这本书的确是一本可以好好翻读几遍的书，或许每次读都会有不同的体会。
《孤独》读后感 篇10
我敢在你怀里孤独？咋一看给人身在曹营心在汉的感觉。认真读完才明白，所谓的孤独，只是不失本真，做回自己。关于孤独，看过很多鸡汤类的阐释，但真正要能理解孤独，我想年纪似乎给标了刻度，不到时机就会不合时宜，没必要刻意去孤独。但我们要认识无聊、寂寞、孤独的内在与区别。这是三种不同的心境。
无聊是把自我消散于他人之中的欲望，它寻求的是消遣。
寂寞是自我与他人共在的欲望，它寻求的`是普通的人间温暖。
孤独是把他人接纳到自我之中的欲望，它寻求的是理解。
无聊者自厌，寂寞者自怜，孤独者自足。庸人无聊，天才孤独，人人都有寂寞的时光。
无聊是喜剧性的，寂寞是悲剧性的，孤独是中性的。
无聊属于生物性的人，寂寞属于社会性的人，孤独属理性的人。
奶茶很甜，这书很温暖，认同但不苟同，我在你怀里从来不孤独，也不允许你在我怀里孤独。